Nicki Minaj : Critique de l’album Pink Friday 2

Le super pouvoir de Nicki Minaj réside dans sa capacité d’adaptation. Au cours de ses 16 années de carrière, elle a été une reine des mixtapes de rue, une pop star rose chrome, une pionnière puissante et, grâce à ses formidables talents de théâtre, une rappeuse caméléon, se transformant en personnages comme Harajuku Barbie, Tyrone. , Chun Li et le bien-aimé Roman Zolanski, tous avec le jeu de mots le plus spirituel de ce côté de Lil Wayne.

L’original Vendredi rose– son premier album après une série de mixtapes phénoménales à la fin des années 2000 – a bouleversé l’industrie dès sa sortie en 2010, prouvant qu’elle pouvait tisser une tapisserie avec ses personnages, chanter face à face et que le purisme sexiste du rap resterait en elle. poussière. Nicki the Boss a établi des records, est devenue une superstar mondiale et a brisé avec désinvolture le bastion des rappeurs masculins sur le grand public d’une manière qui n’avait pas été faite depuis l’apogée de Lil Kim et Foxy Brown. Malgré toute la reconnaissance tardive et la domination des rappeuses d’aujourd’hui, il est indéniable que Minaj a été le début d’un changement radical. Elle était le modèle des rappeuses qui n’avaient pas besoin d’être le miroir féminin de leurs clients masculins, mais qui pouvaient se débrouiller seules.

Vendredi rose 2 vise à évoquer et à construire sur ce moment, et à nous rappeler – à ses fans, à ses ennemis, à ses ennemis mortels – ce qu’elle a fait pour le rap, en particulier les femmes dans le rap. Comme l’original, Nicki maîtrise l’art du changement rapide, sautant de personne à personne, de genre en genre, mettant ses cadences de signature sur le drill, la pop, le dancehall, les afrobeats, le R&B, le Jersey club et le trap. Pourtant, à l’exception de quelques excellents morceaux et couplets, cet album de 22 chansons, contrairement à celui de 2018, Reine ou encore le bar-setting de 2014 L’empreinte rose– s’effondre assez rapidement. Alors que Minaj continue de rapper vaillamment – ​​en particulier sous le nom de Red Ruby Da Sleeze, un nouveau personnage introduit sur le single du même nom, un échantillon de riddim de Diwali – l’intention de l’album est confuse à travers sa production dispersée, qui sonne moins comme une innovation de genre que comme un stratagème insidieux pour se frayer un chemin dans autant de crevasses que possible sur TikTok.

Il ne devait pas en être ainsi ! Vendredi rose 2 comprend des morceaux sur sa force émotionnelle, sa fierté triniienne et caribéenne, son armure imparable et des réflexions intimes sur sa vie. Sur l’ouverture émouvante de l’album, « Are You Gone Déjà », une production Finneas qui échantillonne « Quand la fête est finie » de Billie Eilish, elle est aux prises avec la douleur d’apprendre que son père a été tué par un conducteur avec délit de fuite en 2021, et réfléchit à sa responsabilité et à son amour en tant que mère. Elle fait preuve d’agilité sur des morceaux comme « Beep Beep » et « Barbie Dangerous », qui évoquent la très appréciée Mixtape Nicki : cette dernière interpole « Notorious Thugs » de Biggie et inclut la phrase « Nommez un rappeur qui peut canaliser Big Poppa et pousser dehors ». Papa Bear/Ho, je suis la mère de l’année. Ou sur « RNB », un morceau par ailleurs médiocre avec Tate Kobang et Lil Wayne où elle rappe : « Je garde ses secrets/Je l’ai laissé le bêter/Kissin’ sur mes cuisses et ma poitrine/Il l’a mis en deux. » Pourtant, sur la même chanson, lorsque Wayne rappe « ‘Bout to buy a fake booty for a real-ass bitch », c’est un rappel odieux que Minaj s’est sentie obligée de se faire tirer le cul au début de sa carrière chez Young Money – un exemple de contexte voyant et aigris la musique.