Panda Bear: Sinister Grift Album Review

En éliminant l'expérience, Grifard sinistre Est un rappel de quelque chose qui distingue toujours Lennox: c'est un exce de l'auteur-compositeur doué. Presque chaque piste sur Grifard sinistre On dirait que cela a été écrit à tout moment au cours des 50 dernières années – ou plus août, dans le cas de la déménagement des frères Everly-Stylle « partout ici ». « Plain » ouvre l'album avec une touche de caisse claire réverbère et se déroule sur un rythme de skanking doux tandis que les harmonies brillantes du soleil explosent, juste un soupçon de nuage mineur dérivant dans et hors du verset. « Mon cœur, ça avant qu'il ne se brise », chante Lennox alors que la mélodie descend; Raveda répond: «Je veux seulement te le donner», ramenant la mélodie. La forme de leur appel et de leur réponse à deux lignes imite le virage dans les paroles, et au fur et à mesure que la chanson se déroule, le narrateur de Lennox semble devenir plus résilient, même s'il attend une relation troublée à la flexion au centre ou à se briser complètement. « Je bouge et je regarde comment tu fais », chante-t-il, « encore et encore, » faisant rebondir cette dernière ligne sur sa gamme vocale comme s'il n'était pas tout à fait sûr où il en est.

Tristesse et regret se cacher sur les bords de Grifard sinistreet ils grandissent à mesure que l'album processus. Les narrateurs de Lennox sont pris dans un avenir incertain, essayant de trouver un moyen de revenir à une connexion romantique qu'ils soupçonnent pourraient être achevées. Une guitare en acier pédale pleure derrière le shuffle wah-wah chatoyant de «50 mg» alors que Lennox chante les silences pierreux qui semblent être la seule chose qu'il partage maintenant avec un partenaire. « Les moteurs coulant, je peux sentir les kilomètres », chante-t-il, le prisme des harmonies autour de lui a traversé les bleus profonds et les violettes d'un coucher de soleil de l'île. Alors que l'obscurité dépasse le comportement ensoleillé de l'album dans « Venom's in » et en particulier « Elegy for Noah Lou », les arrangements deviennent plus libres. Ce dernier est le morceau le plus inconnu de l'album, dans un soupir solitaire de six minutes de Velveteen Pastoral Folk que Nox chante sur un ton crémeux, se retirant au bas de son registre dans un arc descendant gracieux comme séchesse pour Terra Signa, un saupoudrage de Reverb le seul effet sur sa voix. C'est le genre de chanson simple, clairement belle, un ours de Youtger Panda pourrait avoir admis mais n'a pas osé essayer; Sa nudité est surprenante.

La relation quelque peu inquiet de l'album avec sa propre légèreté fait partie de son charme et de son éthique; Lennox n'a jamais semblé aussi ludique ou à l'aise. Dans « Ends Meet », il crache le mot « intestin » comme si c'était une graine aquatique, puis prend le mot « faire » pour une longue marche, brisant sa voix à travers une mélodie flottante. Dans « 50mg », une chanson Almasto a certainement nommé pour une forte dose forte de THC pour perturber une normie pendant une semaine, sa voix hacky-sac les mots « It's Gone » et Ford de la chaîne gauche à droite, une version dérangée des chop-chops Crossfades de Crossfades de Chop-Chop de Vocal Crossfades de Chop-Chop de Crossfades de Chop-Chop de Crossfades Crossfades de Chop-Chop de Crossfades de Crossfades de Chop-Chop de Crossfades de Chop-Chop de Crossfades de Chop-Chop de Crossfades de Chop-Chop de Crossfades de Chop-Chop de Crossfades Crossfades of Faucheuse'S « Boys Latin ». Il se rapproche de « Defesen » en chantant le titre comme s'il était à un match de football, puis remet les choses à Cindy Lee, qui déchire une guitare uniquement au milieu de la chanson.