Phish: The Siket Disc Album Review

Cette dernière phrase, en l'occurrence, pourrait être apposée sur l'un des travaux de Phish au cours des 15 années précédant Le disque siket. Bien que la sagesse conventionnelle (et les rampes de la critique musicale) puissent suggérer le contraire, ils avaient déjà couvert pas mal de terrain en tant qu'acte de studio, et ils mondiaux pour différencier leur découverte officielle des bandes de bootleg rugueuses qui ont catalysé leur fidèle suite. Parmi ses entrées, il y avait un ensemble de compositions étrangement étranges jouées en direct dans le studio (1989 Junte), Un album de concept de mauvaise humeur qui a augmenté leurs enjeux émotionnels (1993 Crevasse), Un album brique du rock sur mesure pour une radio alternative (1994 Hisser), Et un album roots de bon goût qui a aidé à gagner les sceptiques de Jam (1996 Billy respire).

Au cours de leurs concerts de formation pour ses collègues étudiants du Vermont, l'attrait d'un spectacle de Phish était tout sur ce qui se passera ensuite – où une chanson donnée pourrait les prendre, quelles nouvelles astuces pourraient révéler, ce qui se passerait lorsque d'autres scènes découveraient cette musique sauvage et extatique. Comme tant d'enfants doués pourchassant leur passion, la graine potentielle illimitée du groupe les stimule – même si les membres se sentent plus intéressés à se faire rire que de chanter en clé ou de faire tout ce qui pourrait plaire à la radio. Comme le rappelle la tête d'Og Phish Tom Baggott dans Parke Poterbaugh Phish: La biographie« C'était comme s'il y avait une grosse blague et tous les premiers fans de Phish connaissaient la punchline – à savoir que c'était quelque chose de grand. »

Voici le rêve de chaque petite ville Wesso, tel que joué sur les étapes de l'industrie musicale: un jour, vous vous dirigerez vers l'avant de la classe et éblouissez tout le monde, des enfants snob cool aux professeurs étouffants qui ne vous ont jamais pensé en vous. Et une fois que vous les avez gagnés, il ne reste plus que Plese sauf vous-même. Avec Phish, cette posture était des écrivains si funéraires dans leur ascension que les signes extérieurs du courant dominant avaient par la suite peu d'incidence sur eux. Les albums studio majeurs, peu importe l'effort et l'argent derrière eux, ne retiendrait jamais l'attention des fans comme les cassettes chéries. Et même s'ils ont commencé à vendre des histoires comme Madison Square Garden en 1994, ils ont leur objectif ailleurs: en particulier, à cinq kilomètres au nord à Plattsburgh, New York, où ils ont lancé leur propre festival de deux jours qui est devenu le concert North American Love de 1996.

C'est un endroit en train de tout groupe – créer vos propres normes pour la suite et trouver un public pour les réaliser avec vous – mais c'est aussi un territoire dangereux. C'est une chose pour l'opprimé de monter au sommet de la classe; C'est une autre chose d'avoir à gérer l'école. Ces conseils ont formé la thèse du collège d'Anastasio en 1988, dans un opéra de rock fortement mythologisé appelé L'homme qui est entré hier. L'intrigue, si je le souligne correctement (et je ne suis pas sûr de l'avoir jamais fait), implique une société utopique appelée Gamendge qui se corrompt par le pouvoir, puis renversée par un révolutionnaire, posturant corrompu à nouveau par ce même révolutionnaire après lui dans les étapes du pouvoir. Fauter la scène de la confiture à un moment où certaines têtes ont vu les morts gravement morts de brûler et / ou de vendre, Anasatsio a compris que les bonnes intentions et les idéaux élevés ne vous mènent que si la vie réelle commence à s'immiscer.