Piotr Kurek le joue au visage de pierre. Sa musique regorge d'étrangeté, mais même ses pièces les plus outré ont un effet berbé; C'est une écoute mal à l'aise qui lance un sort de bonheur. Ne vous y trompez pas: la musique du compositeur de Varsovie est loin. Ses dossiers sont des mondes miniatures où les lois habituelles ne tiennent pas. Kurek aime brouiller la ligne entre authentique et ersatz, naturel et synthétique, cause et effet; Les instruments résolument tactiles comme le vibraphone sont équilibrés par des mèches éthérées de l'auto-tune. Déposez l'aiguille n'importe où et vous pourriez entendre des cornemuses cybernétiques; harpes holographiques; Des voix qui pourraient être des violoncelles, ou vice versa. Pour quelqu'un qui écrit fréquemment pour le théâtre – une forme d'art basée sur de vraies personnes se déplaçant dans un espace tridimensionnel – il a un talent étrange pour que même les sons les plus physiques se sentent désincarnés.
Après le jazz de chambre diaphane et changeant de forme des années 2023 SmartwoodsLe nouvel album de Kurek Chansons et corps Semble d'abord comme un retour vers un sol solide. Il est présenté comme un interrogatoire de bandes post-rock des années 90 comme Gastr del Sol, Labradford et la mer et le gâteau; Jetez un œil aux cordes woozy et aux couches miasmatiques de voix transformées, et il se concentre presque en tant que trio record pour la guitare, la basse et la batterie. Le mouvement le plus délicat de Kurek cette fois peut-être avoir été d'embaucher une section de rythme aussi stable: le jeu du bassiste Wojciech Traczyk et le batteur Mateusz Rychlicki fournit un ancre si ferme que, au début, vous ne remarquez peut-être pas la bioluminescence et la natation et des créations inattendues, des créations poivrées.
Il s'agit de l'enregistrement Kurek le plus lourd de groove à ce jour, par une distance considérable. Suivant le tourbillon pastel de l'introduction «Forever / The Way In», «It Utilis To As a Song» plonge dans un rythme ralenti et lourds; Avec des vamps à cordes aqueuses arrosées de guitare épisnée propre, cela ressemble un peu à une tortue bloquant une interprétation improvisée de quelque chose qu'ils avaient rencontré sur Mo Wax Headz compilations. Un bref extrait de l'âme coupé dans l'Outro renforce la connexion hip-hop implicite: il ressemble à Billy Woods d'Armand Hammer et à l'élucide pourrait le taper.
Ces grooves profonds et biseautés sont partout dans l'album, des hi-chats croquants et des basses électriques musculaires offrant un contrepoint solide aux qualités vaporeuses des guitares de Kurek et des voix en détresse numérique. « Rien ne tient immobile », un point culminant, canalise la répétition hypnotique de la musique d'Oren Ambarchi, associant un groove de basse et de tambours de snakelike et un solo de recherche et de recherche qui pourrait être l'harmonica. Le Dubby «Try To Be Vrai», un autre se démarque, rumine sur un vamper à deux accords sous une cueillette de guitare gratte et des phonèmes hiccupping qui sonnent comme une voix essayant de percer une autre dimension. Le tour de passe-passe du groupe est si convaincant qu'il m'a fallu une demi-douzaine d'écoute avant d'enregistrer la présence des soupirs de fond sans mot qui donnent à la chanson sa charge émotionnelle étrange, faisant écho à la chanson ange divisée des congais.
