Plosivs : Critique de l’album CRY AT CLOUD

Ces harmonies vocales sont un répit bien mérité CRIEZ AU NUAGEalors que Plosivs remplit le disque de pensées troublées et de craintes d’une tragédie inévitable. Dans « Storm Machine », Crow raconte les visions inquiétantes qui hantent ses rêves : la lumière du jour gèle, un requin tordant la ligne de pêche entre ses dents comme du fil dentaire, et une machine tempête cassée hurlant « Tout est perdu ! Lorsque le groupe multiplie par trois les harmonies vocales lors de la dernière phrase répétée de la chanson – « Take a piece of you home ! » – cela frise l’angélique. Résigné à l’idée selon laquelle survivre dans n’importe quel état, même battu ou désespéré, vaut mieux que cesser d’exister du tout, Crow chante avec optimisme – peut-être son attribut le plus jeune. Tandis que les personnages de ces chansons brûlent des matelas et soufflent sur les pierres tombales, Crow ne peut s’empêcher de leur offrir au moins une raison de continuer leur combat. « L’eau commence à monter/Pas comme si vous étiez surpris/emporté là-bas, de toute façon », lance-t-il sur « Falls Equivalency », en se concentrant non pas sur la malchance des survivants de l’inondation, mais sur leur extérieur endurci. Comme il le chante ailleurs dans la chanson, tout dépend de la façon dont vous gérez l’ultimatum : « Laissez-le respirer ou laissez-le mourir ».

Ce sentiment devient un rappel indispensable tout au long CRIEZ AU NUAGE. Alors que les Plosivs commencent à s’essouffler dans la suite finale de l’album, « Destroyed by Touch » et « Vintage Dated », s’installant sur des rythmes et des tempos médiocres qui ne leur rendent aucun service, leur résolution se transforme en apathie. C’est comme si le groupe revenait à la réalité post-pandémique comme nous tous : ce qui a commencé avec une appréciation renouvelée de la collaboration interhumaine et des arts comme bouée de sauvetage commence à faiblir sous le poids des gros titres sombres. À leur meilleur, les Plosivs peuvent documenter la morosité à travers leurs parties de guitare entrelacées et la repousser avec leurs paroles – un rappel bienvenu de la raison pour laquelle Reis et Crow sont toujours deux des auteurs-compositeurs les plus appréciés du rock underground.