En 2009, Mike Polizze était assis chez lui à Philadelphie et regardait une pile d’enregistrements solo lorsqu’il a décidé de leur apposer le nom de Purling Hiss comme un drapeau provincial. Ce n’est que lorsqu’il a eu la chance de tourner avec Kurt Vile qu’il s’est disputé avec des camarades de groupe et a transformé ses morceaux de garage-rock psychopathe en jams tentaculaires. Quatorze ans et sept albums plus tard, cependant, il semble que Polizze soit plus à l’aise en solo en tant qu’auteur-compositeur-interprète ou en faisant revivre son trio de rock cosmique de longue date Birds of Maya qu’il ne canalise la distorsion croustillante de son premier projet. Glisser sur Girardle premier album studio de Purling Hiss en sept ans, reprend là où le son rock classique des années 2016 Biais élevé laisser derrière soi. En cours de route, ils s’installent dans des grooves de bien-être et des riffs simples qui perdent progressivement leur avantage.
Enregistré avec Philly go-to Jeff Zeigler (The War on Drugs, Kurt Vile) sur du matériel hors-bord vintage, Glisser sur Girard s’installe sur le son scuzzy et fané d’une poubelle à un dollar tachée de nicotine des années 70. L’écriture des chansons est à la hauteur de la valeur de la production, agréable mais sans grand intérêt. Purling Hiss s’appuie sur des progressions d’accords rudimentaires et des solos de guitare sinueux, comme ils le font depuis des années, mais cette fois, le trio échange l’ambiance de se détendre avec des amis et une glacière de Yuenglings aux conversations étouffées à la fin de la fête. Cette approche nonchalante signifie que des chansons comme « When the End Is Over » et « Baby » se jouent comme des séances de brainstorming, peu importe à quel point la pédale de distorsion de l’île déserte de Polizze ajoute à l’ambiance.
Purling Hiss est à son meilleur quand il superpose du rock garage exagéré avec des motifs tirés du rock classique et de la power-pop. « Something in My Basement » épingle une guitare en lambeaux et une section rythmique torride avec des harmonies vocales qui canalisent les Beatles. L’ouverture exubérante «Yer All in My Dreams» est l’appréciation de Dinosaur Jr. bien faite: une explosion de fuzz de bien-être, un culte sans vergogne du manche et une livraison vocale désaffectée. « Il y a une chanson dans chaque note que je joue », chante Polizze, et alors que le morceau se termine par un solo de guitare rayonnant de joie, il est facile de le croire. Sur l’inattendu brûleur lent « Out the Door », un solo de guitare allongé, enfoui dans la distorsion, jette une ombre solitaire sur les notes solennelles au premier plan. S’ils sont mieux connus pour capturer le bonheur du style de vie de l’épuisement professionnel, Purling Hiss est également capable de tendresse.
Si seulement ils gardaient plus souvent à l’esprit ce potentiel. Les moments forts de l’album ne peuvent qu’attirer l’attention sur ses moments de remplissage flou. Sur « Drag on Girard », la coupe la plus sans but, un riff de guitare crasseux et les cris de Polizze sur la conduite toute la nuit s’étendent sur près de huit minutes, comme une jam session attendant que quelqu’un prenne les devants. Dans un sens, c’est révélateur du processus créatif de Polizze : « C’est comme si je pêchais. J’attends juste que quelque chose se produise et si ça colle, je l’ai attrapé », a-t-il déclaré à Aquarium Drunkard. Regarder un leurre irisé flotter dans l’eau est relaxant si vous êtes de bonne humeur, et il y a un frisson à voir quelque chose remonter à la surface par le bas. Mais pour la plupart, c’est beaucoup d’attente pour que quelque chose se produise.
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