Environ une minute après Méfiez-vous, méfiez-vous (plus de berceuses)La nouvelle libération instrumentale de Quelle Chris, une voix inhumaine déformée émerge, répétant «corps après le corps» dans un timbre aux yeux vitreux. Quelle le déploie à nouveau sur la chanson-titre, cette fois en prenant une minute complète pour la déplacer d'un drone drogue étouffé à un grincement anxieux. Au début, la voix sonne comme un fêtard à diminuement d'euphorie se vantant de leur style de vie sans escale, les corps comme la masse tordue à la fin de Société; Au fur et à mesure que la hauteur augmente, la phrase se lit plus comme une réponse de choc aux champs de destruction qui remplissent chaque écran. C'est énervant. Le rythme qui tourne en dessous est un Dr John Ritual, induisant la transe, un rythme circulaire de toms et de claquements de main qui s'enroulent autour d'une ligne de basse ascendante inquiétante. Nous sommes enfermés dans une boucle de destin, Quelle semble dire, vivant dopamine a frappé à la dopamine.
Méfiez-vous méfiez-vous est une suite de la bande de beat sombre similaire de 2016, Berceuses pour le cerveau brisé. Les deux sont des vitrines du style de production idiosyncrasique de Quelle, dans lequel des motifs de tambour de lèvres et des échantillons déchiquetés se combinent en rainures non intuitives. Berce était un record intérieur, ruminant sur les spirales internes de la solitude; Méfiez-vous est plus concentré extérieurement. C'est une réaction au déchiquetage du contrat social accéléré ces dernières années, un document aux yeux amples de ce que c'est que de vivre à travers l'effondrement. Les titres de chansons comme «ce qu'ils craignent vraiment, c'est ce que nous craignons d'être» et «Be Afraid of Everything Trust No One», passe le point, et malgré la saturation chaude de bande qui cède les 12 chansons, Méfiez-vous Sent plus comme une crise qu'un confort.
L'énergie à articulations blanches fait une écoute captivante. S'inspirant de 2022 Nom de mortson dernier album de rap solo, Quelle Burrows plus profondément dans le grain cagoulé de cet album. Tout est brumeux et rétro-éclairé, comme s'il était expérimenté pendant un état dissociatif. Si vous laissez vos yeux se glisser, vous serez emporté par l'éthio-jazz de « camouflage camouflage » et le cantor fumé et brisé de « Ai Hearts Fka se rapproche de moi aka j'ai besoin de quelqu'un. » Les grooves mènent partout sur la carte stylistique: les voix transformées faisant écho à «bonne terre» portent des nuances de vaporwave; Les côtelettes décousues et les tambours lointains de «encore mon ami» se souviennent de la psychédélie déformée de Dilla Beignets; «Money vs Passion» pourrait passer pour un bref intermède sur l'une des excursions cosmiques de Lonnie Liston Smith.
