La dernière fois que de nouveaux sons de Seefeel ont été filtrés, ils semblaient plus vieux que jamais. Mark Clifford, Sarah Peacock et divers collaborateurs avaient, pendant une vingtaine d'années, distillé la rave aquatique shoegaze des premiers classiques comme celui de 1993. Quique dans le sirop minéral des années 1995 Secoursles fumées chimiques de l'année suivante (Ch-Vox) et puis, enfin, le sédiment brillant et desséché du film de 2011 Voir la sensationsi brillant qu'il fallait plisser les yeux. À ce stade, leurs grooves étaient plus poussiéreux que dub. Le présent intemporel de leurs longues et belles chansons s'était effacé dans des souvenirs instables, puis dans des actes de souvenir, via des rééditions fascinantes dans des emballages qui ressemblaient à des fouilles terminales.
Ce qui fait Tout au carréle mini-album de nouveaux enregistrements de Seefeel, une joie tellement inattendue. Ce n’est pas seulement que Clifford a trouvé un moyen de revenir aux anciennes méthodes, même si, heureusement, il l’a fait ; ni simplement qu'il existe encore un public pour de telles initiatives. Le plaisir de cette demi-heure réside dans son optimisme, sa foi dans le fait qu'on peut encore faire tant avec si peu.
« Lose the Minus », par exemple, n'offre que l'essentiel : un son de basse simple qui parvient à la fois à défier la gravité et à retracer ses effets ; un murmure de mélodie ; La voix de Peacock, scintillante d'un simple gloss FX. Une guitare vibre, puis atteint son maximum. C'est fini. C'est suffisant. Bien que tout aussi bref, « End of Here » en est en quelque sorte le contraire, un exercice de plénitude fait de fuzz et de déchéance. C'est presque trop, alors ça vous laisse tranquille.
Ailleurs, Clifford et Peacock se sont laissés étirer. Le séduisant « Hooked Paw » remplace les signaux sonores du groupe par des blocs de construction croustillants qui dégringolent dans des profondeurs épaisses et graves. Seefeel n'est pas vraiment un groupe funky, mais ils swinguent plus que ce qu'on leur attribue. Et avec son cadre métallique rayé, « Antisceptic » rappelle que les racines de Seefeel sont autant industrielles qu'ambiantes. Le rythme rauque est une sorte de fenêtre à travers laquelle des stries lumineuses de synthés se cambrent et se dispersent. Parfois, des accords de transe clignotent comme des éclairs artificiels. La construction du monde crée des tensions. Seefeel est tôt maintenant devient que va-t-il se passer ensuite ?
La voix de Peacock répond souvent à cette question. Elle appartient au panthéon des chanteurs – de ses pairs comme Rachel Goswell de Slowdive et Bilinda Butcher de My Bloody Valentine aux merveilles contemporaines comme Victoria Legrand de Beach House et plus encore Eaze et L'Rain, et bien sûr la miraculeuse Elizabeth Fraser – qui trouvent des moyens de chanter. sans toujours former des mots. Au lieu de cela, Peacock crée des moments. Dans « Hooked Paw », un murmure devient une galerie des glaces. Dans l'ouverture « Sky Hooks », sa voix est la star, brillante au premier plan dans un arrangement de basses brumeuses, de pads plongeants et de foules de bruits grésillants et de carillons qui se rassemblent pour former le point culminant du morceau avant de disparaître dans les échos. Peacock propose une navigation et, peut-être même, une sorte de récit à suivre.
