Au moment où Lucas a grimpé INTIC ATTORIC pour couper sa démo pour le légendaire patron de Warner Bros. Mo Ostin, il était père marié de deux enfants. Les six premières chansons ont la douceur silencieuse de quelqu'un qui essaie de ne pas réveiller les bébés en bas. Aly rayonne également la sensibilité douce-amère d'un jeune parent essayant de concilier tous les besoins concurrents de sa nouvelle vie.
Ce sont, à bien des égards, des berceuses d'auto-assistance. La valse miellée de « It's So Easy (quand tu sais ce que tu fais) » est un SOS de quelqu'un qui se sent un peu perdu, qui n'a jamais pu transcender les moments où les choses « se sont un peu troublées ». Le balancement hypnotique de « Je trouve un moyen (de tout transporter) » ressemble au dernier soupir de quelqu'un désert par tout le monde autour d'eux, juste avant de décider mieux de déplacer l'hon. Et la douceur narcotique de « c'est tellement agréable de se faire lapider » est dommage pour l'oubli soporifique, expiré par quelqu'un qui est au moins en essayant pour reconnaître qu'ils ont une responsabilité des adultes en attente. « Oh, je souhaite que j'étais la brise / ou un oiseau avec des plumes pour attraper le soleil », chante Lucas dans le verset final, la voix se levant alors qu'il atteint n'importe où mais ici.
Lucas est apparu chroniquement à Nick Drake, mort depuis un an avant d'auto-publier ces chansons en 1975, mais je pense à jamais à Elliott Smith. Comme Lucas bien avant lui, il empila ses propres harmonies exquises sur bande, comme si elle construisait une armée d'une pour repousser son destin imminent. Et ils coulent tous les deux son Si brillant que vous coulons, au moins momentanément, oubliez le fait qu'ils chantaient du fond de leur existence, de Nadirs de l'être.
Comme le note Dutkewych, Lucas était un enfant d'immigrants grecs, grandissant sur le style des Balkans avant les décennies avant que Rock'n'roll ne tire en vue de l'expérience américaine des adolescents. Il était intéressé par les instruments responsables de ces sons, mais ses goûts catholiques ne se sont pas arrêtés là. Il a étudié Sitar à la fin des années 60 à Los Angeles avec Ravi Shankar et Harihar Rao, le maître et son élève. Il est devenu le gars des « instruments exotiques » de Motown à Détroit.
Bien qu'il ne joue que de la guitare du deuxième côté, ses trois morceaux sont tous des testaments à sa curiosité sous des formes inconnues. Il flirte avec Funk Abve Abve d'un ami Conga Line sur «Robins Ride», puis déforme les structures de base du Delta Blues pendant «Sonny Boy Blues», à l'articulation ludique de la même évasion entendue du premier côté. Mais c'est la finale, « Love & Peace Raga », qui se sent le plus poignant plus de 50 ans après sa création. Il glisse, autour et sous les ondulations de Tambura, contre-tir les coups acuustiques à tir rapide et les notes courtisées qui parlent à sa formation de sitar avec des passages plus patients qui suggèrent qu'il cherche une sorte de clairière émotionnelle. Vous pouvez entendre la tourmente de sa vie ici, ainsi que l'espoir éternel que quelque chose change.
