Peut-être avez-vous remarqué récemment à quel point les sujets récurrents des chansons pop comme l’amour et la fantaisie ont été supplantés par la « réalité » de l’agitation et d’un méta-récit. Les inspirations et les tribulations de la vie d’artiste à plein temps sont les sujets de nombreux albums pop féminins récents, rédigés aussi bien par des débutantes que par des icônes de l’establishment : ADÉLA’s PRIMA; JADE C’EST SHOWBIZ, BÉBÉ !; Celle d’Ariana Grande pétale; Taylor Swift La vie d’une showgirl ; tous les albums de Charli XCX depuis Accident. Je pense que ce phénomène émergent est à moitié dû à l’anxiété du capitalisme tardif et à moitié à la culture Stan qui fait vibrer les étoiles, mais c’est peut-être une seule et même chose. « Le rêve américain est dépassé/Maintenant, ils sont assis sur Internet et ils détestent », comme le dit Tinashe dans « Crash Out », l’un des dizaines de petits moments brillants sur Popstarson nouvel album méta-récit pop pour mettre fin aux albums méta-récits pop. Après cela, raccrochez.
Popstar est-ce vraiment bon : du matériel haut de gamme avec un sens – une contrainte, même – sur la connexion des sons qui circulent actuellement dans la musique pop, électronique et dance. Sa sensibilité rythmique fonctionne à la fois d’une chanson à l’autre et lors d’une écoute d’album complet. C’est frais de la meilleure des manières : immédiatement accessible, un peu avant-gardiste. Et c’est Tinashe très reconnaissable : sa voix, ses goûts, ses points de référence, soutenus par le genre de gamme de producteurs qu’un directeur créatif qualifierait probablement de « directionnel ». Elle a Arca et Machinedrum sur le modem commuté (« Sunglasses ») et la folle production « Closer » et la ligne de basse de Kingdom pour « Nobody Wanna Dance Anymore » est en tête du morceau de maquillage dancefloor de l’année. Elle joue sur le thème de la conscience d’elle-même en s’interpolant elle-même et l’ère pop dans laquelle elle a grandi. Elle sait quand appuyer sur l’accélérateur et elle rendra la chanson trop courte avant de s’ennuyer.
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L’une de ces choses reconnaissables à Tinashe sont les crochets avec une facilité pour les phrases dans l’air du temps qui embarrasseraient un autre artiste. Vous pourriez passer le reste de votre vie sans entendre le mot « brainrot » ? Moi aussi, mais pas quand j’entends Tinashe chanter « Brainrot » ou « Crash Out » (un ajout plutôt tardif à Merriam-Webster ce mois-ci), ou « It gets to a point » ou « We live in a Society ». Il ne s’agit pas seulement de ses lectures de lignes ou de son talent de longue date pour se lancer dans la blague : d’une manière ou d’une autre, elle chante un peu moins que sur les albums précédents, pas seulement lorsqu’elle chante-rappe, mais parce que le Popstar les lignes du dessus font tellement partie intégrante des rythmes. Il s’agit autant des mélodies que de la manière dont leurs qualités percussives s’intègrent dans l’ensemble (pourriture cérébrale, pourriture cérébrale, pourriture cérébrale)—c’est quelque chose sur lequel elle travaille depuis longtemps, faisant vraiment partie du rythme. Sur « Pillow Fight » : « I never was innocent », avec un écho sur « innocent » qui semble provenir du micro de Britney ; directement dans une menace de vous jeter au lit, ce qui la fait ressembler à une Pusha T poids plume ; puis elle dit « tussle » pour que ça ressemble à « tesselate », il y a une magnifique section d’harmonie, et c’est fini si vite.
