Avec le recul, le caractère inachevé de « Ceilings » se prêtait bien à une refonte. Tous les appariements n’offrent pas les mêmes possibilités. Faye Webster abandonne le pastiche policier de « I Care » pour une promenade pop-rock plus confortable aux influences bossa nova. Mais le texte est si criardement sarcastique que Webster – l’un de nos meilleurs ironistes en activité – n’arrive pas à s’y frayer un chemin. Julien Baker et Mustafa sont également bloqués par « Time Is Happening », un morceau de pop-punk déprimé qu’ils ont retravaillé en duo slowcore maudlin. Habitué à transformer la paille lyrique en or pop, la superstar émérite et connaisseur du bal Elton John a enregistré « Seein’ Stars » en duo, d’une certaine manière : il greffe son piano enjoué et son hurlement incroyablement enflammé sur l’original de Turnstile. Le résultat est étonnamment émouvant : non pas un passage de flambeau, mais une cigarette tendrement partagée en dehors de la discothèque.
Versions » Les musiciens électroniques, comme on peut s’y attendre, exécutent leurs fonctions traditionnelles de remix-abum. (Dreaming de Dan Deacon est l’exception, une reprise typiquement aux yeux écarquillés mettant en vedette ses triplets galopants brevetés, ainsi que des anges hurlants.) Floating Points envisage « Sole » comme une épopée techno aux heures de pointe, clonant la mélodie du haut pour les cordes. Incroyablement, « Look Out for Me » – qui a un refrain adjacent au screamo et un riff tout droit sorti de Bataille de Los Angeles— est allé voir un DJ à deux reprises : l’Irlandais Kettama livre un traitement techno consciencieux qui suggère ses collaborations avec Underworld, sans les détours astucieux. Four Tet (qui joue « Sole » de Floating Points depuis un moment maintenant) élève la ligne de basse pour un remix house progressif qui est… bien, le genre de chose que vous prépareriez ensemble si vous vous retrouviez en tête d’affiche le même soir de festival.
Petit bouleversement, ce ne sont pas les DJ qui alchimisent quelque chose de nouveau Jamais assez: Ce sont les musiciens de jazz. Brandon Woody étend le style ska-punk de BadBadNotGood de « Dreaming » à un voyage du troisième courant, tandis que Shabaka Hutchings (qui a fourni la flûte new age sur Jamais assez) se transforme en reptile amphétamine sur le fracassant « Slowdive », qui divise la différence entre post-bop et post-hardcore avec une guillotine.
C’est tout à l’honneur du groupe que la contribution de Hutchings n’est qu’un des nombreux spots « laissez-les cuisiner » sur Versions. Le mélange particulier d’ambition et d’effacement de Turnstile peut être frustrant : ils disposent d’une grande quantité d’hameçons, mais ils ont tendance à ne rien comprendre de spécifique. Chaque fois qu’un Versions L’invité adapte le matériel source à ses propres appareils, c’est comme un défi demandant une réponse. Il s’avère que le plus grand défi vient de Nourished by Time, le musicien de chambre élevé à Baltimore qui a acquis une réputation d’hypnogogique. RGT station de radio : un savant en chemise de soie. Sa version de « Sunshower » rejette presque tout, à l’exception d’une seule phrase aiguë (« Et c’est là que je veux ÊTRE ! ») et la ligne de basse saccadée de Lyons. Sur cette structure squelettique, il secoue un tambourin et chantonne sur les excès de vitesse des voitures et la fuite. Le résultat est à la fois éthéré et propulsif : une rêverie de street-skate.
Brille sur avait cette même insouciance confiante, c’est pourquoi c’est un classique hardcore. Chaque groove latino, chaque panne de batterie et chaque hommage au 311 sont arrivés entièrement métabolisés : une série de surprises d’un bout à l’autre dévoilées avec la facilité désinvolte de jeter une bouteille d’eau sur un public surchauffé. Si Jamais assez c’était comme un retrait du hardcore, Versions suggère que le repli est presque terminé. Seul Angel Du$t de Justice Tripp (un groupe qu’il a co-fondé avec le batteur de Turnstile Daniel Fang et le guitariste Pat McCrory) plante un drapeau hardcore dans un vaste champ de rockers indépendants et de producteurs de musique électronique. La portée tentaculaire de Versions suggère que Turnstile considère Jamais assez une sorte de recueil de chansons américaines de dernière génération, un catalogue suffisamment solide pour soutenir tous les arrivants. Aussi bon que Versions est à son plus audacieux, c’est dommage que la prochaine génération d’iconoclastes hardcore n’ait pas eu le temps de s’y lancer.
