Quelle part de notre estime de soi est liée à la perception extérieure? Et qu'est-ce qui est perdu lorsque l'identité nationale parle au nom des individus? Lorsque vous grandissez dans les prairies ouvertes de l'Ouest canadien comme le chanteur-Poet Karsyn Henderson, cédant au tirage d'une population de ville animée et sa promesse de renommée se sent presque coupable. Mais lors de l'échange de Rural Alberta pour le Cosmopolitan Montréal pour donner à la violence des camions une chance de se battre, lui et ses camarades de groupe ont refusé de rompre leurs racines. Au lieu de cela, ils s'attachent fièrement à la province souvent comprise tout en admettant leurs pensées de course prospérées dans l'environnement rapide de la ville. Le premier album du Quartet Punk Avant-Garde, Violencebandes sonores de ce pont des opposés en soudant ensemble les genres musicaux discordants – rock, bluegrass, métal de boue, post-hardcore expérimental – comme des sculptures brutalistes imposantes soudées des poutres en acier rouillé.
Sorti l'été dernier à Mothland et maintenant une rééducation en vinyle gracieuseté de Southern Lord, le label métallique qui abrite Sunn o))) et le Power Trip, Violence est ballable et bizarre d'une manière que la violence des camions convainc que vous êtes normal. Ils ouvrent l'album avec des battements Blast en couplent tout droit sortis de Death Metal et les jettent dans une petite guitare Shoegaze, des décrocheurs qui donnent des choses et une ligne de basse neuve. La «conférence» élimine les boues avec des tambours syncopés et un riff de guitare isolé qui se rapproche de chaque mesure jusqu'à ce que son anxiété de montage se verrouille sur l'auditeur et que le groupe entier se retourne dans le cadre pour craquer votre crâne avec du rock de bruit de fouet. La violence de camions se lance à plusieurs reprises avec cet abandon téméraire, mais trouvez également des moyens de se rattraper avant de frapper le sol du ciment. Metalcore et Drone dominent «The Gash» jusqu'à ce que le guitariste Paul Lecours se promène avec un banjo courageux – un mouvement si gauche et assuré de soi, c'est comme les élèves du secondaire qui nettoyaient un cercle autour de l'enfant calme pour ses mouvements de danse d'interprétation au bal. Malgré une combinaison classique de lourd et silencieux, Violence n'est jamais prévisible ou formule; Sa musique s'apparente davantage au métal expérimental et au label de San Francisco The Flenser, comme Chat Pile Le pays de Dieu ou la roue chromatique d'Elizabeth Nocebo.
Une grande partie de Violence se préoccupe du désir et de la culpabilité de la convoitise de l'attention. Comme Henderson demande des compliments – «Je ne serai jamais assez intéressant pour avoir une collection de prose / écrite sur moi, et / finalement c'est mon objectif / être écrit», il hurle sur «Unsemblez-vous que vous n'êtes pas auparavant» – ce qui semble être une poursuite personnelle double en tant que stand-in pour la reconnaissance des pairs en soif. D'autres provinces peignent l'Alberta comme «le Texas du Canada», destiné à insinuer la province est mûre avec des agriculteurs, des réserves de pétrole et des toxicomanes. Mais la violence des camions embrasse cette culture rurale lors de leurs spectacles en s'habillant dans des casquettes camouflées et trappeurs, pulvérisation en peignant un fusil sur leur bannière de feuille de lit et en traînant des générateurs à l'extérieur pour jouer sous les ponts et dans les bois. Sur le débattement «ivre à mort», Henderson raconte l'histoire d'un solitaire sans rien à son nom, mais l'apathie et l'alcool, entourés de terres agricoles. «Est-ce tellement que je ressens cela intensément?» Il crie, une reformularité du droit humain de rêver. Qui peut dire que ce gars est moins intéressant qu'un riche peintre de Toronto, d'autant plus que le protagoniste de la chanson décrit les teintes brunes et jaunes de champs labourés comme un plafond inversé des coffres brambails?
