« Perfect Celebrity » n'est qu'un scénario dans lequel Gaga observe la bifurcation de son identité sur Grabuge. C'est un thème assez grand pour que les différentes couvertures de l'album présentent des portraits fragmentés de Gaga; Dans les interviews et les vidéos, son look pour cela était à la fois blonde et brune. Dans « Ne appelez pas ce soir », elle aperçoit les yeux de quelqu'un d'autre dans le miroir où le sien devrait être. Alors que les célébrités gémissant de la célébrité sont souvent ternes, voire hypocrites (servant en partie pour les rendre, ahem, plus célèbres), Gaga est plus intéressée par la renommée un vampire psychologique, un fragment démesu auto-doobt. Dans son exploration de Numbus Ways, l'identité peut se fixer, Grabuge Invite écoute l'intérieur de Gaga, en faisant une expérience de vie relationnelle qui est, par toute mesure, raréfiée.
La dualité, le décès et les images religieuses forment des threds existentiels qui aident le sonsier Grabuge Son cohérent. À STEREOGUM, Gaga a percuté quelques inspirations pour l'album: David Bowie, Prince, Earth Wind & Fire, Nine Inch Nails, Radiohead. Un jeu de spot the référence (« Manaater » de Nelly Furdo dans « Garden of Eden », « Holback Girl » de Gwen Stefani dans « Zombieboy ») est inclus dans les frais d'entrée. Avec les coproducteurs Cirkut et Andrew Watt, les lignes de basse sonnent alternativement en effets généraux et Rubberry (et de la Fed à travers des synthés analogiques). Il y a des flirts avec Piano House (« Abracadabra ») et filmé à travers Disco une lentille beaucoup plus droite, comme un groupe de rock faisant un éclat funky ponctuel à chaque fois (pensez à « Miss You » de Rolling Stones ou même « Rock the Casbah » du Clash). L'une des trois collaborations de Gesaffelstein, « Killah », trouve son groove via des parties à parts égales Floppy Funk and Gringing Industrial, un cousin de « I'm Yelf of American » de Bowie et « Money » de KMFDM.
Pour tous les albums sur Raucousness, il est toujours conforme aux essais et à l'écriture de chansons pop testés, ainsi qu'à une manipulation dynamique, et n'a pas le caractère aléatoire qui serait qualifié de chaos réel. Presque toutes les chansons se construisent à travers ses intros, versets et pré-chores afin que les pistes soient en briques au moment où elles ont frappé le refrain. Gaga fait cela parce que la surcharge des sens fonctionne – elle crée un son plus grand-la durée de vie qui se coordonne bien avec sa personne globale, une trop grande partie qui crache de la distance du camp. Brickwalling for Effet s'est solidifié comme l'une des signaltures sonores de Gaga sur Né de cette façon. Toutes les années plus tard, elle reste dans Crusader dans les guerres de volume.
Le mélange de l'humour et d'Ernestness de Gaga est, si le chaos notal, alors énergiquement perturbateur. Parallèlement aux thèmes de la gloire et de la crise de l'identité est une rhapsodie pour un loup-garou (« la semaine dernière, vous avez laissé quelqu'un de mort, vous êtes si mal compris ») et la possibilité de recouvrer un objet d'affectation dans une combinaison cutanée (ce serait un look de définition de l'ère). La sensibilité absurde de Gaga est depuis longtemps une facette sous-estimée de son travail – probablement parce qu'elle est si bonne pour les délivre avec un visage droit. Les nombreuses façons dépasse sa voix – Aanother Né de cette façon Throwback – Rendez ces chansons alors que le seul acte joue grand sur la théâtralité. Elle livre le dernier morceau de « Killah » avec un Dracula Quaver prononcé et s'approche des versets de « Vanish Into You » avec un fanfaron ringard constitué (son chœur est augmenté de voix de secours si hautes, qu'elles sont crisanées et surréales). Elle ronronne comme Debbie Harry et crie comme Courtney Love, et elle n'a pas peur de devenir moche. Sur « Blade of Grass », une chanson sur son engagement avec Polansky, elle a l'air si éreinté que vous devez vous demander ce qui lui serait arrivé si l'amour n'avait pas fait la gamme. Sa sincérité pleine gorge vend son duo de Bruno Mars, gagnant des Grammy Grammy, au sommet du graphique, « Die with a Smile », dans Passonate Sing-Along, c'est le meilleur scénario de l'entretien pour les tendances de Gaga. À GrabugeLa résolution est l'amour.
Il ne devrait pas être surprenant qu'un artiste qui révèle le maximalisme a bourré son album, et et Grabuge Peut-être mieux joué si sa tracklist était réduite de 14 à, disons, 10. Pourtant, il fait partie des déclarations les plus strictes de Gaga. Pour toute sa gamme, il y a une vision du guide clair, à la fois séduisant et punissant. La marque singulière de Gaga de bubblegum bruyante et soul soul rodage sur le bord de l'art et du commerce, prenant de gros risques tout en étant peu confronté à l'échec du graphique. Près de vingt ans dans sa carrière d'enregistrement et plus célèbre que jamais, elle est là où elle est censée être.
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