Westerman : Critique de l’album de mariage d’un chacal

Une partie de l’étourdissement des premiers travaux de Westerman est toujours là. L’intro « S. Machine » taquine un album plus décalé, avec des cuivres synthétiques erratiques qui atterrissent quelque part entre 22, à Millions et un DVD Animusic. Ce qui suit est plus apaisant, mais avec une complexité supplémentaire de la part de Warpaint et du batteur de Kurt Vile, Stella Mozgawa. Ses couches de batterie et de percussions capturent l’agitation de Westerman sur « Adriatic », tandis que ses subtils rythmes lâchés sur « Mosquito » confèrent un sentiment d’effroi à la sérénité de la chanson. Les paroles de Westerman sont souvent difficiles à interpréter, mais son chant semble plus clair que jamais : contrairement aux deux derniers disques, il plonge fréquemment dans sa tessiture inférieure, échangeant le fausset de Bon Iver contre quelque chose de plus proche de la tessiture de Stephen Merritt. Ce changement contribue à créer un moment véritablement drôle sur « Adriatic » où il annonce : « Je retourne à Ithaque », puis entonne de façon dramatique « pas à New York ».

Tout est réuni sur « Weak Hands », le premier morceau sur lequel Westerman a travaillé avec Salogni et son meilleur depuis « Confirmation ». C’est la crise existentielle d’une chanson, méditant sur la mortalité imminente d’un personnage anonyme : « Regarde-toi courir, mon ami, vers ce désert dans le ciel… Ma chérie, mon hologramme, mon seigneur des miroirs/Ça arrive. » Les synthés rudimentaires de Votre héros n’est pas mort retour, maintenant traité comme les arrangements ornés de Défaut intégré, un mur sonore surréaliste fondé sur la basse légèrement saturée de Ben Reed. « Weak Hands » rappelle toujours Talk Talk, Peter Gabriel et tous les autres totems art-rock auxquels Westerman a été comparé. Mais dans sa collection non conventionnelle de ces influences et dans sa prestation sans fard des paroles ésotériques de la chanson, cela ressemble à quelque chose de nouveau.