Wishy : Critique de l’album Paradise EP

Wishy est le millionième groupe à manifester des souvenirs nostalgiques erronés du côté plus rêveur du rock indépendant des années 90. Les auteurs-compositeurs-interprètes et guitaristes Nina Pitchkites et Kevin Krauter ont fréquenté le même lycée de l’Indiana, mais se sont reconnectés plus tard, lorsque Pitchkites est revenu à Indianapolis, se liant les dimanches et My Bloody Valentine. Après avoir sorti un EP éponyme sous le nom de Mana plus tôt cette année, le groupe, complété par le batteur Connor Host, le bassiste Mitch Collins et le troisième guitariste et chanteur Dimitri Morris, a changé son nom pour Wishy, ​​​​a signé chez Winspear et a gagné un un éclat ensoleillé grâce au producteur de Los Angeles Ben Lumsdaine.

Le Paradis EP est la véritable introduction de Wishy, ​​et les mots que l’on pourrait utiliser pour le décrire – « My Bloody Valentine Unplugged » ou « The Cardigans s’intéressent davantage à The La’s » – peuvent ressembler à un éloge simple et hyperbolique pour la musique que vous avez déjà entendue. Toujours, Paradis capture une approche unique du Midwest en matière de shoegaze, dans laquelle la vision n’est pas dirigée vers le bas vers ses chaussures mais vers le haut et vers l’extérieur, vers des cieux calmes et des champs isolés entourant de petites villes et villages où l’on peut passer des heures sans voir quelqu’un à l’extérieur de sa voiture. Wishy n’a pas besoin de cacher ses sentiments sous le bruit : bien que Pitchkites et Krauter se partagent les tâches d’écriture de chansons, tous deux mettent l’accent sur le genre de mélodies oniriques qui vous invitent à fredonner. Un des ParadisLes meilleurs moments de se produisent sur la chanson titre d’ouverture, lorsque Krauter et Pitchkites éteignent le chant principal tandis que l’autre se joint dans une harmonie presque parfaite. Au fur et à mesure que la chanson se développe, les riffs de guitare de Krauter entrent en jeu et deviennent le chanteur le plus récent et le plus joyeux de Wishy, ​​comme un enfant fuyant ses parents.

Le reste de l’EP présente ce qui différencie chaque auteur-compositeur. Pitchkites a écrit « Donut », un son puissant dans lequel ses riffs et sa voix correspondent à la frustration refoulée des paroles. Elle voit toutes les possibilités de la route, mais sa voiture merdique ne peut la mener nulle part par à-coups. Lorsqu’elle gémit les paroles finales du refrain, « Je ralentis HOV et je souffle sur l’essence », les guitares et les tambours sont trop occupés à danser autour de sa rêverie détruite pour le remarquer. « Spinning » emprunte un chemin plus lent et plus doux pour se perdre, sonnant un peu comme The Radio Dept. avec un rythme de tambour dansant apparemment tiré de l’ancien groupe de Krauter, Hoops.