Aussi froid et insulaire que soit son son, Xang laisse toujours de la place à la légèreté. « Freead Up » est aussi vif que effrayant, et le violon joyeux s'épanouit de « la célébrité » de la nuit « de Twista transforme en » hangman « en un point lumineux. Parfois, les mélodies de support effrayantes de Xang me rappellent d'être un enfant chantant dans un fan électrique. D'autres fois, sa livraison à la bouche en marbre est en train de se précipiter sur drôle (bien que sombre). «Cuh s'est fait frapper dans sa tête / baise, je ressemble à des combats? Il cuit «gâteau a été cuit». Quand il a plus de drogue qu'il ne sait quoi faire, il envisage ses opins avec incrédulité: « Comment diable Lil Xang les garantit les scripts? / Il trippin '. » UTÉRUS est un record concis, seulement 20 minutes, mais ses couches de boue et de crasse font que des écoutes supplémentaires se sentent comme une exploitation de charbon – il y a un rouleau brûlant dans un coin, un liner punchy dans un autre. Sur «Bruce Wayne», Xang coupe le smog avec une faux: les gémissements tangés, les bars tremblants et les poussées de cordes transformées forment toutes une brume lourde. Chaque répétition est plus dense que la précédente.
La capacité de Xang à cultiver l'atmosphère effrayante a autant à voir avec sa voix que ses choix de production; Il s'enfonce dans le mélange et laisse ses punchs saigner les uns dans les autres, tapotant comme si ses dents étaient serrées. Cela fonctionne sur «par moi-même» et «Bruce Wayne», où il apparaît comme un esprit mort-vivant qui vous jonglera pour tout dans vos poches. La prise est à quel point il peut être difficile d'entendre ce qu'il traverse – sur «Ricky Rubio», sa livraison est si vaporeuse qu'il est presque impossible de déchiffrer. Lorsque Xang disparaît dans le brouillard de la production, il commence à perdre son attrait; Plus il est précis et direct avec sa voix, comme sur « Cake Got Baked », mieux c'est. Sans abandonner la mise en scène, je veux l'entendre souligner ce qu'il est vraiment adage.
Quoi qu'il en soit, si Veille sur mon corps sert de percée pour le portrait de rap avant-garde de DPM, le genre sera meilleur pour cela. «Remarque» ferme la bande avec cet échantillon de cortex que vous avez probablement entendu auparavant, mais les 808 grondants du producteur Balenci02, les cloches Doomsday et les synthés elliptiques donnent de la place à Xang pour se faire le sien. Une norme souvent retournée avec des déchirures et des pots-de-vin à l'esprit semble nouvellement calamiteux, et Xang remplace le malaise à lèvres serrés par un zèle standonné. Il est possédé et revigoré, tapant comme s'il faisait du bas sur l'autoroute dans un 16 roues: les fenêtres sont en baisse, le moteur ronronne, et il est difficile de distinguer ses mots pendant que le vent passe, mais vous pourriez vous saouler de l'adrénaline.