Le single de Yeat n'a même pas cinq ans, et déjà les fans se demandent s'il est « lavé ». La culture rap underground d'aujourd'hui produit en masse des stars à la vitesse de la lumière, une version de la gloire qui revient plutôt à entrer dans une porte tournante étouffante et à prier pour que ce ne soit pas à votre tour d'en sortir. La scène ne laisse pas beaucoup de place aux dérapages—et l'album de Yeat en février, 2093n'a pas été bien accueilli. Dans une récente interview pour Le faderproducteur et collaborateur fréquent de Synthetic a parlé des insécurités de l'équipe, attribuant l'échec du disque à des changements stylistiques radicaux. Huit mois plus tard, le nouvel album de Yeat LYFESTYLE cherche à faire basculer les escaliers. Cette fois, il entend donner aux fans ce qu'ils veulent, en liant frénétiquement les différentes extrémités de la scène de rage de plus en plus vaste pour tenter de reconquérir ceux qu'il aurait pu effrayer.
Pour ce faire, il revient au rap rageur à indice d'octane élevé et sans baise qu'il a contribué à inaugurer, mais ce n'est pas une récréation 1 contre 1. La plupart des morceaux sont des explosions sauvages qui opposent les cordes vocales de Yeat à des instruments outrageusement forts. Sur « They Tell Më », des clips de charley vertigineux et frénétiques comme les rythmes cauchemardesques de Ken Carson Vers un grand chaos. Sur « STFU », les 808 formes d'onde dépassent la zone de confort habituelle de Yeat, évoquant une frénésie qui correspond davantage à la vitesse d'OsamaSon. « New High », un croiseur ralenti avec Don Toliver, est la continuation la plus directe de ce que Yeat faisait auparavant. Sa voix glisse autour d'une ligne de basse woozy qui rappelle Jusqu'à 2 moiet lorsque le rythme s'atténue, les synthés psychédéliques s'empilent dans une accumulation dramatique de la même manière 2093 a fait.
LYFESTYLE est chargé d'hymnes mosh en sueur qui sont à la mode depuis des années maintenant, mais plus Yeat pousse loin, plus cela sonne de manière agaçante. Chaque chanson des trois titres de « Flytroop », « Eliminate » et « Lying 5 Fun » est meublée à l'identique : des motifs de batterie jumelés et des leads de synthé atmosphériques et pépins, légèrement réarrangés à chaque fois, comme un étudiant plagiant ses devoirs. Le manque de variation est vertigineux. « Gone 4 a Min » et « Forever Again » prennent de grandes oscillations pour éviter l'épuisement, mais ces chansons immaculées et lourdes de pads sonnent raides, comme si elles appartenaient à Vengeurs bandes-annonces de films. Ils rappellent 2093où l'engagement exagéré de Yeat en faveur de la « construction du monde » a bloqué son contenu réel. Quand Yeat ne fait pas de caricatures de grands morceaux de rage, il lance occasionnellement des balles courbes qui ne se courbent guère.