Le week-end dernier, j’étais à une conférence musicale au Danemark, étudiant les groupes indépendants scandinaves et demandant l’avis de tout le monde sur Zara Larsson. « Tu veux dire la reine? » » répondit le premier Suédois que je rencontrai. Deux Norvégiens m’ont dit qu’ils la réclamaient depuis son premier véritable single, « Uncover » de 2013, un numéro 1 nordique que les Américains reconnaîtraient à peine. Cependant, avant de mentionner une chanson, les gens sont plus susceptibles de vous parler d’une vidéo ou d’une plaisanterie liée à Larsson : son clip vidéo « Midnight Sun » qui marie l’esthétique d’un mème nihiliste de dauphin et d’un économiseur d’écran vintage ; sa chorégraphie « Lush Life » et les nombreux fans qui l’ont tous réussi sur scène sous un bon angle ; l’approbation de Dionne Warwick ; son mépris pour l’administration Trump et son humour pro-avortement sans compromis. « Il n’y a pas de chansons classiques », a reconnu un musicien danois qui a déclaré que sa jeune fille était la plus grande fan, « mais Zara Larsson est un classique. »
Une douzaine de stars doivent s’aligner pour créer une pop star grand public, et cette année, c’est ce qui s’est produit pour Zara Larsson. Je ne suis pas surpris d’entendre le nom de Larsson lié à Chaotic Good, la société de marketing spécialisée la plus importante dans le domaine de la musique, la plus travailleuse depuis Kris Jenner. C’est une chanteuse puissante et charismatique et une danseuse talentueuse, et il n’y a pas si longtemps, elle se battait avec Hannah Diamond de PC Music. Mais elle voulait ça mauvais (elle a une chanson à ce sujet) et ça a été tout un voyage depuis l’automne dernier, quand elle a sorti son cinquième album, Soleil de Minuit.
Pas encore de score, soyez le premier à en ajouter.
Ce disque correspondait aux versions lumineuses et légèrement nettoyées des producteurs MNEK et Margo XS de la dance-pop hyperpop à des paillettes maximalistes et girly-bling dans des teintes d’hibiscus néon de rose, orange, sarcelle et citron vert, comme GOSSE lors d’une fête pour enfants à la piscine. La musique n’a pas immédiatement fait de vagues, surtout pas aux États-Unis, où j’ai récupéré un extrait et décidé de l’ignorer : « Midnight Sun » était plutôt accrocheur, mais d’autres morceaux n’étaient pas aussi forts, et 10 ans après que la plupart des Américains aient entendu pour la dernière fois une chanson de Zara Larsson, je ne pouvais pas imaginer que quelqu’un se soucie vraiment de ce qu’elle faisait maintenant. Le Soleil de Minuit d’il y a sept mois (auquel je donnerai un 6,9 semi-canonique) n’était-il pas si digne d’intérêt à l’époque – et qui a eu l’idée de sortir un album contenant le refrain « This Feels Like Eurosummer » fin septembre ?
Mais si vous avez ne serait-ce qu’un intérêt passager pour la musique pop, vous avez récemment vu Larsson sur votre flux. Elle n’a peut-être pas encore de chansons vraiment classiques, mais elle a des mèmes actuels, ce qui est sans doute plus efficace. Le plus grand de tous pour un public américain – les Scandinaves que j’ai rencontrés n’en ont pas vraiment entendu parler – a été le show Exhibition Gala skate d’Alysa Liu, sur le remix de « Stateside » de PinkPantheress avec Zara Larsson, une performance juste pour le plaisir après sa médaille d’or aux Jeux olympiques d’hiver de cet hiver. Liu frappe sa grande version finale de Biellmann juste à la partie de l’outro où Pink coupe la majeure partie de l’instrumental derrière la voix de Larsson : « Je n’ai jamais rencontré de fille suédoise, dites-vous ? La routine adorablement chorégraphiée a légué au grand remix une vidéo virale toute prête, contribuant à propulser « Stateside » au sommet du classement. Panneau d’affichage Hot 100 et réaliser les rêves de Larsson. Ensuite, l’autre plus grand succès de Larsson, « Lush Life » de 2015, est également réapparu dans les charts, probablement dans une combinaison de lecture automatique en streaming et de gens comme moi, qui entendent « Zara Larsson » et pensent immédiatement « « Lush Life » !
