Haruomi Hosono a été à l’avant-garde de la musique pop pendant la majeure partie de ses près de 60 ans de carrière. Il a été le fer de lance du boom du folk-rock au Japon dans les années 1970 avec Happy End, a déclenché la révolution synth-pop des années 1980 avec Yellow Magic Orchestra et a écrit, joué ou contribué à des milliers de disques. Mais depuis peu, l’artiste de 79 ans regarde dans le rétroviseur. En 2019, il est revenu à ses débuts solo d’inspiration country en 1973, Maison Hosonoet je l’ai retravaillé en Maison Hochonoqui sonnait d’une manière ou d’une autre encore plus rétro que l’original. « J’étais curieux de voir si je revenais à ces chansons maintenant et si je les jouais avec mes sentiments actuels, que se passerait-il ? dit-il. Il semble qu’il lui reste encore des affaires à terminer.
Les idées incomplètes continuent de hanter Hosono comme les esprits du purgatoire ; sur son 23ème album solo, Cordialementil les met dans un repos miséricordieux. Il a parcouru les deux dernières décennies de son catalogue à la recherche de joyaux bruts ayant besoin d’être polis, ratissant un large réseau : musique pour le cinéma, la télévision et la vidéo en streaming ; commandes pour les grands magasins et les créateurs de vêtements ; même des réimaginations chimériques de Liszt et Beethoven, faisant la paix avec la statue de Beethoven qui se trouvait dans la chambre de son grand-père, le regardant d’un air renfrogné chaque jour de sa jeunesse. La sélection montre un côté plus contemplatif de son métier rarement vu en dehors de son travail indépendant, son cœur tendre exposé et battant dans un rythme de valse sans hâte.
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Les fantômes du passé d’Hosono sont partout Cordialement. L’un d’eux, « Rojiura (Walking Vibration) », est récupéré d’un instrument clairsemé qu’il a composé pour le drame de la NHK de 2006. Marcheurs : Maigo no Otonatachises percussions vives sont désormais complétées par la flûte iwabue traditionnelle et le doux chant de Hosono. Il donne une réorganisation encore plus dramatique à « Happy Holiday », étendu d’un court jingle pour les publicités de vacances 2024 du grand magasin Parco à une rafale exubérante de cloches clamantes et d’harmonies vocales traitées électroniquement. (« Je n’utilise aucune de ces technologies d’IA à la mode », souligne-t-il dans les notes de production.) La ballade swingante de style chanson « Ayurveda » était à l’origine un motif récurrent du film de 2008. Bon Bon le Chat Fortunedevient alors un incontournable de ses performances live avec le duo KuKuKu ; ici, cela ressemble encore plus à une douce rêverie, s’appuyant sur les douces harmonies d’Ikuko Harada et de Manami Kakudo pour soutenir sa voix vieillissante.
Hosono a longtemps lutté contre son aversion pour le chant. Il a pris le micro pour Happy End uniquement parce que personne d’autre ne le ferait, a-t-il déclaré à la Red Bull Music Academy dans une interview en 2014, ajoutant : « Je [still] je ne veux même pas l’entendre. Lors de la réalisation de son album de 1978 Paraísol’ingénieur du son Yasuhiko Terada se souvient que Hosono était tellement embarrassé qu’il a exigé que les moniteurs audio soient éteints pendant qu’il chantait. Finalement, il a découvert un moyen de renforcer sa confiance en soi : interpréter des chansons écrites par d’autres personnes. La voix de Hosono est visiblement rare sur la plupart des Cordialement— il délègue à une chorale d’enfants sur « Note of Mothership » et s’exprime à travers les lèvres scellées sur « Humming ‘Dream of Love’ », basé sur l’œuvre de Liszt. Liebesträume No.3– mais il fait de son mieux sur la seule pochette de l’album, une interprétation du tube doo-wop des Moonglows de 1954 « Sincerely », laissant son doux baryton résonner en harmonie multipiste et chantant de nouvelles paroles en japonais, un traitement qu’il a donné à ses morceaux préférés depuis son légendaire concert de 1976 dans le quartier chinois de Yokohama.
