Angry Blackmen: Critique de l’album La Légende d’ABM

À mi-chemin à travers La légende d’ABM, le nouvel album du duo de rap industriel de Chicago Angry Blackmen, Quentin Branch regarde Azrael, l’Ange de la Mort. Il ouvre « Dead Men Tell No Lies » en grognant : « La mort est tout autour de moi, je sens l’odeur dans mes narines/La Faucheuse me fixe dans les yeux, l’air hostile », sa voix grave tranche contre une ligne de basse ponctuée de papier de verre. Sur chaque chanson, Branch et son coéquipier Brian Warren comparent ce qui ressemble à leur destruction imminente. Le stress ambiant de la vie en Amérique, en particulier pour les hommes noirs, vient du fait de reconnaître que le danger potentiel est omniprésent : les flics ont les yeux injectés de sang et les doigts à gâchette qui démangent, les drogues et l’alcool coulent dans les veines et la vision trouble, le poids d’une économie truquée nous maintient en vie. le tout sous la coupe de la main invisible. La musique d’Angry Blackmen est le son de l’apocalypse qui se déroule, rendu dans un superbe 4K.

Publié par le fidèle label expérimental de Philadelphie, Deathbomb Arc, La légende d’ABM partage son ADN chaotique avec ses camarades de label comme clipping. et JPEGMAFIA. Derek Allen, qui enregistre de la musique électronique sombre et glitcheuse sous le pseudonyme de Formants, a produit le disque dans son intégralité, donnant aux chansons une palette métallique déformée. Les pièges sonnent comme des lames aiguisées, les enregistrements sur le terrain se transforment en drones fumants et les grosses caisses frappent comme des météores creusant la terre. C’est brutal et dur mais toujours contrôlé. Warren et Branch se sont liés pour la première fois avec Allen en 2020 après s’être rencontrés lors d’un spectacle au sous-sol à Elmwood Park, dans l’Illinois. Allen a travaillé avec ABM sur leur album 2020 COUPS DE TÊTE ! et EP 2021 RÉALITÉ!mais La légende d’ABM est une pleine réalisation de leur potentiel collaboratif. La production d’Allen est dépourvue de mélodie au profit d’une atmosphère constante et oppressante, inspirant Branch et Warren à se pencher davantage sur les horreurs de la vie sous le capitalisme tardif.

Il y a un côté brutal dans leur écriture, comme si les paroles avaient été gravées dans la pierre avec un couteau Bowie. Ils sont tous deux d’une franchise sans faille, détaillant leurs démons avec une honnêteté désarmante. L’automutilation et les comportements destructeurs sont des motifs constants. Dans le morceau solo de Branch, « Suicidal Tendencies », il décrit les contours d’une lente dépression mentale, d’un effondrement alimenté par un alcoolisme grave, des conditions de vie sombres et le sentiment inébranlable qu’il ne dépasserait pas 27 ans. de l’autre côté, après être devenu sobre et avoir déménagé au Nouveau-Mexique, mais un accident de voiture à Santa Fe qui a failli le tuer, lui et sa petite amie, se répète encore dans son esprit. Le solo de Warren sur « Amor Propio » (en espagnol pour « estime de soi ») est tout aussi déchirant, un voyage à travers les frustrations quotidiennes qui font boule de neige depuis qu’il est enfant. Cela culmine avec un aveu cinglant : « Un peu difficile de m’aimer/Toutes ces années dans ma peau. »