La discothèque a toujours été refuge. Pour les personnes de couleur, les personnes queer, les personnes trans, les hiboux de nuit, les psychonautes glamour, les hédonistes abstenus, et ceux qui cherchent à danser leurs soucis, l'appel de la sirène euphorique de Disco est venue irrésistible au fil des ans. Ses dancefloors favorisent un sentiment de communauté essentiel à la survie des personnes en marge; Ils transforment le soulagement momentané de l'oppression d'un fantasme d'évasion dans la réalité tangible. Sur une discothèque, les différences sont célébrées, le plaisir est une forme d'art et l'optimisme est obligatoire.
Disco était Alo à Haven pour Matthew Urango. Sous le pseudonyme Cola Boyy, le multi-instruetualialiste a publié une chaîne de disques pop-funk de chambre à coucher, se taillant dans le niche où il pourrait fusionner la grandeur de la musique de la fin des années 70 / début des années 80 avec la Goodeness émotionnelle et le charme de la maison d'un Kid a glissé une guitare de basse dans une salle à Oxnard, en Californie, la ville de mer où il a graveté une guitare. Cola Boyy est également né avec Spina Bifida, la cyphose et la scoliose – il était connu pour se qualifier de « innovateur disco handicapé » – et était aussi grave au sujet de sa musique que de son acte d'action, à la fois en tant que personne handicapée et en tant qu'afro-latin avec un fond d'immigrant. « Aucune de mes chansons n'est politique nécessaire », a déclaré Cola Boyy dans une interview de 2018; « Je veux dire qu'ils sont, dans le sens où je les ai écrits, mais la façon dont je regarde le monde est à travers une lentille de mes propres expériences. » Dans un monde qui refuse souvent de voir les personnes handicapées comme toutes les choses que la discothèque représente – insouciante, exubrant, sexy – la perspective de Clare Boyy n'est pas seulement nouvelle, c'est nécessaire.
Le deuxième album de Cola Boyy, une collection de chansons groovy étroitement tissées, intimement attachantes et sismiques appelées Arrêter pour jouer aux échecsest aussi son dernier. Le 17 mars 2024, il est décédé, tragiquement et subdden, à son domicile d'Oxnard, à l'âge de 34 ans. Incroyablement, c'était allo le jour où il a livré la version finale de l'album à son étiquette record, ce qui en fait non seulement une version posthume mais un instantané vivant du dernier, il était de sa vie. C'est un disque extrêmement complexe, émotionnellement – il va bien Beylond le cliché de « Teardrops on the Dancefloor » pour atterrir sur une vérité si brillante qu'il pique pour regarder directement son regard. La douleur de l'album est égale à sa joie, ses coins sombres ne visibles que parce que les lumières disco dansent à travers les murs. C'est comme accrocher une balle miroir dans un fort d'oreiller: cette fête sera éphémère par nature, mais en attendant, déchirons cette merde.
Arrêter pour jouer aux échecs'Led célibataire, au brûleur de grange qui a sauvé la poitrine appelée « Babylone », commence par un cracker d'une ligne: « Bébé, dis-moi est là au ciel / sinon je vais ne pas faire directement en enfer. » Les notions de la propre mortalité de Cola Boyy sont tissées tout au long de la chanson, et l'album en général, mais les guitares liquides Wah-Wah et les synthés à l'ère spatiale sont à peu près aussi loin que possible. Compte tenu des circonstances, il peut sembler que la chanson consiste à rechercher un bonheur éternel dans l'au-delà, mais comme Cola Boyy chante son refrain – « je suis en feu » – vous vous rendez compte qu'il fait référence au paradis sur terre, dans les bras d'une femme, « vraie romance » dans des bottes en cuir « . « Heatches de sujets lourds avec une admirable nonchalance, face à eux plutôt que de se cacher derrière la platitude de la saccharine.
