Dans le manifeste queer de 1977 Le Fagots et Leur Amis Entre Révolutionsl'auteur Larry Mitchell juxtapose les fantasmes des «fagots» avec ceux des «hommes». Les hommes fantasment sur le contrôle, la domination, l'accumulation personnelle; Les fagots sur l'amour, la solidarité, l'incarnation communautaire. Dans leurs débuts éponymes Se désinsilercompositeur-Musiciens (et autoproclamé Larry Mitchell Fangirls) Rachika Nayar et Nina Keith donnent vie à ces fantasmes queer, demandant ce que l'utopie queer pourrait ressentir et comment nous pourrions y arriver collectivement.
Construit sur l'amitié de longue date du duo, Se désinsiler (prononcé « Disney Blood ») est une ode rêveuse à la communauté qui tisse une expérimentation électronique avec un lyrisme pop subtil et des instrumentaux explosifs avec des paysages sonores ambiants. Il met en évidence les forces de la musique solo de chaque artiste: où les débuts en 2022 de Nayar Le paradis vient s'écraser Offert un mélange transcendant des rythmes de club et une grandiosité post-rock, Keith's 2019 Maranasati 19111 se pencha sur le son trouvé et l'informatique. Sur Se désinsilerLa rigueur de la composition de Nayar et le processus intuitif de Keith produisent un album dont les moments de calme sont aussi pointés qu'ils sont ouverts et dont les moments de ravissement embrassent autant que la sortie.
Pour Disiniblud, l'utopie est un exercice d'imagination et d'observation. Sur le «serpentin» bucolique, avec Cassandra Croft, une guitare ondulante et des figurines en boucle de piano en sourdine d'avant en arrière, évoquant le doux mouvement de balancement d'une berceuse. Les voix imbibées de réverbération de Croft flottent au sommet des synthés scintillants, à mesure que le soleil se développe, une porte s'ouvre et nous sommes lancés vers l'inconnu brillant. Si «Serpentine» est une Daydream, «Trace dans la fenêtre» est son homologue lunaire. L'alto obsédant d'avril d'Aspidistrafly, qui rappelle le mérou, raconte des silhouettes sombres derrière un volet: «une créature errante», «une strophe», «la rate de l'existence». L'observation cède la place à la révélation et, par extension, à un autre monde.
En découvrant plusieurs portails à Utopia, DisiniBlud à la maison sur Warm-like Wonder – une force qui imprègne tout l'album. Sur «Blue Rags, Raging Wind», des personnages martelés jouent en rondes, rappelant un xylophone jouet ou une boîte à musique. Pendant ce temps, de simples mélodies de clavier sur des pistes comme «No More to See» et «Whole30 Fight Club» rappellent le travail de piano sans coupure du compositeur ambiant Harold Budd. La preuve que « Enfant » ne signifie pas toujours « Simple », la piste de titre ressemble à un descendant direct de « Hoppípolla » de Sigur Ros (islandais pour « Hopping in Puddles »), à la fois dans son exubérance juvénile et son arc émotionnel radical. Les blips de jeux vidéo et les machines à vrombir propulsent la piste vers le ciel dans une tempête de vent post-rock dramatique. En mettant en vedette presque tous les collaborateurs de l'album, notamment Julianna Barwick, Tujiko Noriko et Willy Siegel de Ponytail, le morceau agit comme un énoncé de thèse sur la centralité de la communauté pour Disiniblud's Vision of Paradise.
