Eddie Palmeri, le pianiste, compositeur et chef d'orchestre qui a joué un rôle déterminant dans la création et la réinvention continue de la salsa, est décédé le mercredi 6 août à son domicile de Hackensack, New Jersey. La nouvelle a été partagée dans une publication Instagram. Sa plus jeune fille, Gabriela Palmeri, a dit Le New York Times que la mort de son père a suivi «une maladie prolongée». Il avait 88 ans.
Eduardo «Eddie» Palmieri est né de parents portoricains dans le Harlem espagnol de New York. Son frère aîné, Charlie Palmeri, également pianiste pionnier, a ouvert la voie à son jeune frère, qui a dénoncé le piano et Timpani mais a finalement abandonné son rôle de «percussionniste frustrée» pour «le retirer au piano», comme il l'a dit une fois. Le huit pièces qu'il a formé en 1961, La Perfecta, a dirigé la scène Mambo vers les rythmes afro-cubains les plus complexes de la salsa, mais était si inventif et sanglant qu'il semblait exploser instantanément du genre qu'il formait. Comme la saccharine Salsa Romática est devenu un phénomène pop, Palmieri s'est faufilé vers la composition économique et le bombardement sonore, son penchant pour les configurations lourdes de trombone déclenchant son propre mouvement au sein de la salsa. Son monumental de 1969, JusticiaÉléments combinés de funk, d'âme et de rock psychédélique avec des rythmes de danse cubaine et des paroles se ralliant contre le racisme et le colonialisme.
Bien que le genre porte son empreinte indubitable, Palmieri était toujours mécontent du terme «salsa» et a qualifié sa musique de «afro-cubain», une partie d'un continuum mélangeant les rythmes africains avec une gamme en expansion d'influences diasporiques. À l'avenir, il a préféré jouer dans des petits groupes, favorisant un conjunto Format plus conformément à sa sensibilité combustible. Cette sensibilité s'est traduite par ses transactions commerciales – il a été surnommé «le fou de Salsa» pour ses confrontations avec tout le monde, des dirigeants de l'industrie soutenus par Mob à l'Inland Revenue Service – même alors qu'il s'intègre dans le mode de vie du musicien en activité, devenant un habitué des factures mythiques du lundi soir au New York Club Village Gate.
Le fier statut de Palmieri en tant qu'insurgés de la classe ouvrière dans l'industrie musicale ne l'a jamais empêché de gagner le respect de l'établissement, presque malgré lui. En 1976, il est devenu le premier latin à remporter un Grammy, ce qui a fait le premier prix d'enregistrement latin pour l'album pour l'album Soleil de la musique latine– et a remporté sept autres, y compris l'année suivante dans la même catégorie, cette fois pour Chef-d'œuvre inachevé. Son prestige lui a permis de faire pression pour la création, en 1995, de la meilleure catégorie d'album de jazz latin, qu'il a réussi à faire campagne pour rétablir après sa suppression en 2012. Son dernier album en studio en solo, Écoutez ici!a remporté le prix de la catégorie 2006, et il a continué à publier des records collaboratifs et à faire une tournée bien dans les années 80. En 2013, le National Endowment for the Arts l'a nommé maître de jazz et les Latin Grammys lui ont décerné un prix de réalisation à vie.
