Vous êtes-vous déjà retrouvé au milieu d'une conversation et réalisé qu'on vous nourrissait d'un script pré-écrit ? J'ai récemment rencontré une amie qui avait vécu plusieurs changements dramatiques depuis notre dernière conversation – un divorce, une nouvelle maison, un nouvel emploi – mais peu importe à quel point je l'interrogeais poliment, elle n'arrêtait pas de me donner des mots à la mode : limites et soins personnels ; yoga, gratitude et croissance. Lentement, j'ai réalisé qu'elle savait exactement ce qu'elle me dirait avant même que je lui dise bonjour : cette version claire et linéaire des événements qu'elle avait appris à raconter, une version qui passait sous silence tous les détails désordonnés au service de leçons préméditées qu'elle se sentait maintenant habilitée à partager.
Sur le deuxième album d'Eliza McLamb, Bonne histoirel’auteur-compositeur-interprète se confronte à cet instinct universel de narration de soi. « Attrapez-le vite/Encadrez l'image/Faites votre sens avant de l'avoir vécu », chante-t-elle sur « Mausolée », se reprochant d'avoir tenté de raconter une histoire plutôt que d'habiter son expérience actuelle. Nous sommes tous sujets à ces comportements, mais McLamb en ressent intensément l'attrait. Sur son premier album, 2024 En passant par làelle a fouillé les détails de son enfance traumatisante et de ses relations difficiles, des sujets qu'elle a également abordés en tant qu'essayiste et podcasteuse émouvante, et a appris à les présenter sous forme d'art. Sur Bonne histoireMcLamb prend du recul, se demandant à quoi aboutissent toutes ces anecdotes.
McLamb et son groupe, qui comprend Jacob Blizard (qui a joué avec Lucy Dacus) ; le bassiste Ryan Ficano; la claviériste Sarah Goldstone (qui a joué avec Chappell Roan et boygenius) ; et le batteur de Death Cab For Cutie, Jason McGerr, construisent cette version des événements sur une solide base indie-rock. Il y a des teintes de pop-rock de Lilith Fair, en particulier dans la prestation chantante de McLamb, et des échos de ses contemporains comme Dacus et Soccer Mommy. Mais la liste des morceaux prend de légers écarts qui ajoutent de la profondeur et de la variété : « Better Song » se termine par un solo de guitare torride d’une minute ; à la fin de la face A de l'album, le bref et discret « Promise » – tout en voix douce et guitare choisie au doigt – est immédiatement suivi de « Water Inside the Fence », une construction continue d'anxiété rampante qui se termine par des commentaires hurlants et des tambours battants.
