Gwen Stefani : Critique de l'album Bouquet

La tendance de Stefani à s'approprier les styles musicaux a longtemps défini son profil pop, et même lorsqu'elle a été malmenée au point d'être irrespectueuse ou pire, elle a facilité une tension séduisante. Elle n’a apparemment jamais eu peur de paraître étrangère à sa musique – au contraire, cela a renforcé son image de perturbatrice impitoyable. Cette tension vocale surgit de temps en temps, comme sur le premier single, « Purple Irises », un duo avec Shelton. Pour contraster avec son approche robuste mais directe, Stefani élève légèrement la voix à la fin de leurs lignes communes dans le refrain – une sorte de grincement ou de cri qui l'affirme en tant qu'actrice dans le domaine de Shelton. Sinon, Stefani s'assimile à une blancheur sans sel, et sa dérive vers la country est beaucoup moins convaincante que les récentes initiatives de Beyoncé et Post Malone. Au moins, il y a du courage dans l'ouverture « Somebody Else's », un baiser à la « Reine de cœur » avec un ex qui provoque des brûlures cinglantes (« Maintenant que tu es mort pour moi/je me sens si vivant »).

Presque tout BouquetsLes chansons de contiennent des allusions aux fleurs ou à la botanique (quelque chose que Shelton a probablement remarqué lorsqu'il a suggéré le titre de l'album). Stefani se compare à un vase vide, rempli par les fleurs de Shelton. En plus des iris violets, elle cueille des dahlias, des tournesols et des roses. Les jardins poussent, elle fleurit, la vie est un bouquet. Au point culminant d'une chanson, Stefani crie : « Des fleurs ! Fleurs! » L'album meurt un peu à chaque fois qu'elle trouve une nouvelle chose florale prosaïque à comparer à sa vie. Les fleurs suggèrent aussi un certain traditionalisme : c'est un disque amoureux de l'hétéronormativité et de ses bibelots. Stefani se décrit comme étincelante comme une bague en diamant dans « Pretty » et conclut le deuxième couplet de « Empty Vase » avec cette chute de micro : « Je sais que tu élèveras bien mes fils. »

Tout cet esprit de clocher pop fade est aidé par l'invocation par Stefani de certains tropes traditionalistes. « J'ai la foi et tu as la patience/Je te rends fou, tu conduis le camion », chante-t-elle dans la chanson titre, en fait une réponse à la chanson de Shelton de 2017 « I'll Name the Dogs » (« Vous trouverez l'endroit et je trouverai l'argent/Tu seras la jolie et je serai la drôle »). Dans « Jolie », affirme Stefani, « Je ne me suis jamais sentie jolie jusqu'à ce que tu m'aimes. » Il y a trente ans, la jeune femme de « Just a Girl » était du genre à écorcher la chanteuse de « Pretty » sans hésiter. Il ne s’agit pas de l’accuser d’hypocrisie – tout dans les deux chansons peut être vrai, les gens grandissent et les idées changent – ​​mais le choix de placer sa loyauté envers son mari au premier plan de chaque chanson est au mieux ennuyeux ou au pire une régression idéologique. .

Tout cela est fin– c'est son droit de faire ses choix et de les chanter. Il n'y a rien de mal à aimer, n'est-ce pas ? Memoir est depuis longtemps une facette de la production de Stefani (au début de son mandat de pop star, elle a illustré à quel point toute l'attention affectait sa relation avec ses camarades du groupe No Doubt dans la vidéo « Don't Speak ») et elle a été fiable et franche à propos de son amour d'amour. Vous pouvez voir à quel point faire un album comme celui-ci avait du sens pour elle. Mais Bouquets met en scène un scénario dans lequel le bonheur – ou sa projection – sape la vitalité créatrice de l'individu, laissant très peu de choses à dire à l'artiste. Chaque relation comporte ses défis, et on pourrait espérer que ces détails pourraient donner lieu à des histoires qui méritent d’être partagées. Au lieu de cela, Stefani veut nous faire croire qu'elle a trouvé le genre de vie simple dont elle chantait avec tant d'envie. Bouquets est aussi étrange qu'ennuyeux – un album inspiré de sa vraie vie qui semble néanmoins sans vie.