Je n'ai jamais enregistré de disque parce que je voulais penser au siège de Vienne. Je n’ai jamais fermé les yeux ni pensé à Kahlenberg, la montagne, ni su que les Ottomans se rapprochaient. Je n'ai jamais enregistré de disque parce que je voulais penser au film d'Henry James. Tour de vis. Je ne sais pas pourquoi quelqu'un enregistre un disque. Je sais que la musique sonne souvent très bien quand on est amoureux, et c'est une bonne raison pour enregistrer un disque. De plus, la musique sonne souvent très bien quand on est triste et quand on est en deuil, et c'est une très bonne raison pour enregistrer un disque. Sur son deuxième album, Pour chaque paire d'yeuxJ. Mamana considère le siège de Vienne. Il considère également le deuil. C’est un disque frustrant et magnifique.
La musique de Mamana fait appel à un ensemble livresque. Il demande que vous aimiez peut-être déjà Mahler et Bartók. Cela implique que vous pourriez vous abonner à la revue littéraire n+1où vous trouverez une publicité pour l'album de Mamana dans les pages du dernier numéro. (Peut-être avez-vous déjà lu son n+1 essai de l'année dernière, sur le compositeur éthiopien Emahoy Tsege Mariam Gebru.) Il est délicat d'être aussi expressément référentiel en musique sans être un ronflement. « C'est le 14 juillet » de Mamana, qui parle du 14 juillet, comprend une vérification particulièrement choquante de Françoise Hollande qui ne porte pas vraiment ses fruits. Et Pour chaque paire d'yeux n'est pas vraiment une écoute facile. Cela exige que vous vous concentriez et prêtiez attention à la façon dont tout s’articule. D’une manière ou d’une autre, il y parvient plus ou moins.
Comme le montre clairement son dernier disque, Rien de nouveau en Occident, Mamana est plus à l'aise dans l'écriture de chansons au concept extraordinairement élevé, dont certaines doivent à Beethoven. Mais son travail est aussi en grande partie en conversation avec les compositeurs indie pop baroques Koenig et Longstreth. Contrairement à Longstreth, qui a écrit une chanson pop sexy sur les gobelins, ou à Koenig, qui en a écrit une sur la consommation de falafel, Mamana est ancrée dans le baroque. Il écrit une musique impénétrable, à la fois profondément ancrée dans la Kabbale et aussi dans la restauration rapide. Dans « Nouvelle Amérique », il place les Mages et Belshazzar près d'un Wendy's. C'est un peu comme une chanson de Van Dyke Parks, ridiculement ornée, exactement ce que vous voudriez entendre en montant un cheval de dessin animé à travers Camelot.
