Ka: Critique de l'album Le voleur à côté de Jésus

Briser les outils utilisés pour opprimer les Noirs a toujours été au premier plan des écrits de Ka, et la manière franche avec laquelle il analyse et critique le lien entre les Noirs américains et le christianisme produit ici des moments stupéfiants. Il dessine des vignettes déchirantes sur la manière dont la religion a encouragé l'esclavage (« Tested Testimony »), les actes de terreur et l'assujettissement violent (« Cross You Bear »), tout en forçant des générations de Noirs à se sentir dépendantes du christianisme pour leur salut ( « Dieu Invaincu »). Ces scènes se heurtent à des méditations sur la propre spiritualité de Ka : « Rien ne m'a ébranlé à part ma foi/Quelques centaines d'années ont demandé, rien ne nous a protégés… faites-nous toujours la même chose, nous sommes au même endroit », crache-t-il. « Foi Fragile », son voile levé après l’échec des sauveurs promis.

Certains autres disques de Ka sont plus riches, avec une production plus variée. Mais la teneur constante des échantillons de piano et d'orgue triomphants de l'album est néanmoins magnétique, donnant à la voix tamisée de Ka un registre semblable à celui d'un pasteur patient. Le projet autoproduit le révèle comme un maître du ton, tout en mettant en valeur l'attrait séduisant de la musique gospel. Prenez l'extrait d'appel et de réponse sur « Beautiful », où les répliques de Ka volent avec les chants de la chorale, transformant le morceau en un hymne vibrant des temps modernes tandis que l'orgue résonne en arrière-plan. Ou « Collection Plate », qui n'est achetée que par des échantillons Alléluia et des touches de trilles qui chuchotent en arrière-plan. Plutôt que de se pousser à faire des déclarations artistiques exagérées, Ka choisit le minimalisme.

Vous pouvez regarder l’échantillon de paroles sur « Âme et Esprit » comme un élément crucial Le voleur à côté de Jésus: « Ce qui a fait vivre le gospel, explique un intervenant non identifié, c’est le message que véhicule le rythme et le rythme. » Ka a toujours existé fermement dans la tradition blues de la musique rap, utilisant la mélancolie pour sonder les luttes et la douleur qui le tourmentent – ​​et l’amour qui le sauve. Mais ici, il adopte une version avancée du rôle de berger qu’il a assumé. Arts de la langueur et Études lamentables. Sur l’ouverture « Bread, Wine, Body, Blood », il déplore le déluge de rap sans substance, avertissant les autres de ne pas être « l’arme qu’ils utilisent pour vous faire du mal ». De la voix d'un orateur moins sympathique, cela pourrait être perçu comme de la haine ou du dédain, mais Ka, qui a passé au crible les morceaux de son propre traumatisme et a continué à mettre un pied devant l'autre, n'est intéressé qu'à vous montrer la lumière. .