KP Skywalka entame le remarquable « Hell or Not », l’avant-dernier morceau de J’ai essayé de te le direen chantant : «[What] suis-je censé le faire ? Sa voix entre et sort comme un souvenir flou et la voix échantillonnée d’Erykah Badu joue à côté, comme s’il était assis sur la banquette arrière de la berline de sa mère. Le bref voyage du rappeur du sud-est de DC dans le passé avec le R&B des années 90 de sa jeunesse cède la place à la question de son petit pote s’il est « prêt à faire la guerre », à la moquerie d’un rappeur se vantant d’« armes avec lesquelles il n’a jamais tiré » et à la nostalgie de l’époque où ce n’était « que des nouilles et du spam ». Les visions quasi-apocalyptiques de son paysage Beltway se frottent à de tendres réflexions, débordant de KP avec un flow possédé et teinté de forage. On a l’impression que ces moments sont plus proches dans son esprit qu’ils ne le paraissent dans le rétroviseur.
L’adhésion de KP au style de forage florissant du DMV – avec des raps haletants et décousus qui n’épargnent aucun détail – est devenue plus établie même s’il a bricolé les limites du sous-genre. Cette année 4Th Freakas et 2023 Rythme et bip s’est approchée du X, appliquant des flips R&B groovy aux hymnes des joueurs qui regorgeaient de récits sordides de crachats dans sa bouche et de baise dans tous les sens. Même lorsque KP suit d’autres membres de la scène comme Skino et SlimeGetEm vers des thèmes plus standards de Free Car Music – des histoires douces sur des rythmes sinistrement rebondissants, comme sur 2023. Réussir l’EP– il reste un narrateur extrêmement habile. Ses lignes débordent de personnalité, même si elles peuvent sembler un peu monotones pendant de longues périodes (la prévisibilité lyrique étant un piège courant pour cette variété de forage).
J’ai essayé de te le dire évite la monotonie en rebondissant sur les styles musicaux et l’histoire personnelle de KP avec une énergie illimitée. Sa narration itinérante n’est pas limitée par les conventions régionales du rap : tissant ensemble des souvenirs familiaux, émotionnels et agités dans un paysage de production qui s’inspire des diverses racines de la tradition de la musique soul noire, l’album est une preuve de concept qui démontre ce que signifie expérimenter sérieusement au sein de la scène underground DMV.
