La définition de la musique électronique n’a jamais été aussi large. Cela peut signifier hyperpop ou drum'n'bass, Baléares ou footwork, club colombien ou funk brésilien, ambiance post-tout ou bonne vieille house de Chicago. Les meilleures sorties électroniques de cette année cochent toutes ces cases et bien plus encore, touchant aux styles de rue égyptiens, à la diaspora afro-portugaise et à un ancien punk de 71 ans. Par ordre alphabétique, voici nos 35 sorties électroniques préférées de l’année.
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AG Cook : « Aiguille d'or en fil d'argent »
Peut-être qu'AG Cook est fou de tester la capacité d'attention de son public chronique en ligne avec une intro d'album de 10 minutes. Ou peut-être « Silver Thread Golden Needle », l'ouverture bionique de Cook's Britpop, est suffisamment scintillant pour rester obsédé. La chanson se réfracte comme un prisme en plein midi, rempli d'éclairs bégayants qui changent de forme à chaque tour. Et le manège de cris et de claquements vocaux en son cœur brille comme le matin de Noël. L'épopée électronique d'AG Cook représente tout ce qu'est devenue la musique populaire : numérique, synthétique, amorphe – en fin de compte, juste un fichier WAV dans un Macbook chargé d'autocollants. Eh bien, c'est tout sauf concis. Mais il n’y a aucun problème à passer à travers celui-ci. –Olivier Lafontant
Écouter: AG Cook, « Aiguille d'or en fil d'argent »
Actrice: Statistique
Chaque nouvelle sortie d'Actrice invite une nouvelle façon de penser à l'artiste, alors que les fans réfléchissent à ce qui est différent cette fois dans la façon dont Darren Cunningham aborde son tarif habituel (farces énigmatiques, nostalgie, farces nostalgiques). Statistique est l’une de ses études de cas les plus simples, et donc les plus séduisantes : et s’il baissait d’un cran la supercherie structurelle et augmentait l’ambiance ? Vous pourriez être perturbé par la similitude Statistique peut parfois sonner comme un certain nombre d'anciens penseurs atmosphériques de la musique électronique, depuis les grands de la techno ambiante des années 90 jusqu'aux airs d'Actrice antérieurs jusqu'à aujourd'hui. Mais l'incertitude lancinante qui rend l'actrice amusante est toujours là, se disputant une position sous des couches de brume confortable et actrice. Cunningham rend l’anxiété inhabituellement confortable. –HD Ange
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Enterrement : « Dreamfear »
Parmi les dizaines et les dizaines d'échantillons vocaux que Burial a utilisés tout au long de ses près de deux décennies de carrière, le silencieux répété de la raillerie juvénile « Back from the Dead, Fucked Up in the Head » sur son morceau « Dreamfear » est probablement le plus drôle. Il comprend certains sons caractéristiques de Burial – les coups de synthé menaçants, les voix aiguës, les plis pluvieux pour la texture – mais augmente l'intensité tout en diminuant l'introspection. Au lieu de ressembler à un commentaire sur de la musique rave, « Dreamfear » est rave music, une version hardcore des sons par lesquels Burial a été si influencé mais que ses productions ont finalement inversés. D'une durée d'une douzaine de minutes, le titre fonctionne comme un mini-mix, avec différents mouvements se relayant pour vous écraser avec des breaks amen. C'est une vraie puttanesca de hardcore. « Je suis le seigneur de l'extase », dit l'un des autres échantillons vocaux légers. Il s'agit peut-être d'un trafiquant de drogue, peut-être pas. Si Burial parle de lui-même, c’est une humble vantardise bien méritée. –Matthieu Schnipper
