Rossen : C'est drôle : j'ai toujours fait de la musique, mais je vis à Santa Fe et je me sens isolé du monde de la musique en général, donc j'ai tendance à considérer cela comme une activité d'amateur maintenant. Cela ne ressemble pas à une poursuite de la même manière. Cet album d'Hannah Frances [Nested in Tangles] est intéressant, dans la façon dont il s’est déroulé. Elle est venue à l'une de mes expositions personnelles à Philadelphie pour m'aider à vendre mes produits, et ensuite elle m'a donné une copie de son disque. Gardien du berger. On ne sait jamais ce qu'on va entendre quand quelqu'un vous tend son album, mais alors que je me rendais à mon prochain concert, j'ai pensé : Mon Dieu, elle a une vraie voix. Lorsqu'elle m'a envoyé sa nouvelle musique et m'a invité à collaborer, cela m'a semblé amusant d'essayer de l'aider à la réaliser, car sa musique a une certaine parenté avec le travail que j'ai fait dans le passé.
Mais j'essaie juste de continuer. C'est ce que tout le monde ressent, je pense : tu ne veux pas arrêter, en partie parce que je ne sais pas quoi faire d'autre. L’album solo a été une expérience dans laquelle je me suis investi, puis il s’est éloigné par la suite. C'était évidemment difficile à promouvoir, car c'est un disque sombre, très interne, et pas facile à faire comprendre aux gens. Après m’être investi là-dedans, j’ai eu l’impression que la musique était devenue quelque chose que je faisais dans ma vie personnelle. C'est peut-être simplement l'état de mon intérêt pour la musique, où j'en suis dans ma vie dans la quarantaine, et la façon dont les goûts ont changé, mais il est difficile pour cela de ressembler à une activité principale, même si c'est évidemment au cœur de qui je suis.
j'ai regardé La ligne il y a quelques semaines, sans le savoir, tu l'as marqué, Daniel, et tu as immédiatement reconnu ton doigté. Il y a eu un moment d’incrédulité, cependant, à cause de la déconnexion tonale. On lui demande de marquer Vies antérieures a du sens : la nuance émotionnelle, ces thèmes de l'amour, du désir et du passage du temps. Entre-temps, La ligne est tout au sujet des frères fraternels, du bizutage et des conséquences du harcèlement – pas ce que les auditeurs associent habituellement au son de Grizzly Bear. Était-ce un défi enrichissant ?
Rossen : En fait, c'était vraiment amusant de travailler dessus ! Le réalisateur connaissait très bien l'ensemble de notre catalogue, il n'y a donc pas eu de surprises avec lui. C'était un échange ouvert et riffant qui a fait tout le film ; beaucoup d'idées rapides et interactives sont ma façon préférée de faire ce type de travail. Je pense que la raison pour laquelle il m'a contacté est parce qu'il aimait l'idée de ma musique ouvrant le monde intérieur de ces personnages alors que le film lui-même est une bande de frères horribles les uns envers les autres. J'ai adoré travailler sur ce film. Il y a une scène où le réalisateur m'a demandé de composer la musique de cette horrible chanson pop intitulée « Glad You Came ». Il a dit : « Pourquoi ne faites-vous pas ceci comme vous avez fait cette reprise de Jojo : faites simplement un couplet, marquez dessus, et nous essaierons de l'utiliser. » C’était un échange très amusant de travailler sur le film comme celui-là.
Le rock indépendant s'est éloigné de la poche plus ornée et baroque dominée par Grizzly Bear, avec des groupes de rock indépendant à la fin des années 2010 et au début des années 2020 se tournant davantage vers la pop, la country ou le shoegaze. Mais il y a une légère hausse du nombre de jeunes groupes qui adoptent les bois ou les arrangements romantiques comme vous l'avez fait, comme Black Country, New Road, the New Eves, Racing Mount Pleasant, Tapir !, et ainsi de suite. En tant que groupe qui dominait cet espace, que pensez-vous de la prochaine génération ?
Rossen : J'ai entendu certains de ces groupes et je pense que c'est sympa. Hannah Frances fait aussi partie de ce type de lignée, je pense. Ces dernières années, il y a eu beaucoup de bonne musique, qu'elle soit liée ou non à notre influence pop plus baroque dans une ère post-freak-folk. J'apprécie simplement d'être à ce stade de ma vie où je peux réaborder la musique qui se produit actuellement en tant que consommateur et simplement en profiter. Les deux dernières années ont été formidables. De toute évidence, le disque de Cindy Lee était fou ; J’ai eu toute une phase avec ça, comme beaucoup de gens. Il y a cette artiste du Warp Clarissa Connelly dont l'album était vraiment joli, un peu bizarre et follement singulier, comme Metallica mais joué très lentement avec des instruments acoustiques. J'ai vraiment apprécié ce disque de Chanel Beads, le nouveau Bad Bunny, Cameron Winter bien sûr, et ce groupe de Chicago Lifeguard. Ces enfants sont tellement talentueux. Je les ai vus dans un petit club à Kingston, New York, c'était tellement amusant.
