« Les jeunes Africains trouvent leur voix. De plus en plus d’artistes veulent devenir des géants africains fabriqués à Lagos.

MBW’s World Leaders est une série régulière dans laquelle nous tournons l’attention vers certaines des personnalités les plus influentes de l’industrie qui supervisent les principaux marchés internationaux. Dans cet article, nous nous entretenons avec Lanre Masha, directrice de l’Afrique de l’Ouest chez The Orchard. WWorld Leaders est soutenu par PPL.


The Orchard a été particulièrement actif en Afrique cette année.

La société de distribution et de services aux artistes et aux labels, propriété de Sony Music, a participé à plusieurs conférences musicales clés sur des marchés tels que Rwanda, Tanzanieet Lesothoet a organisé son événement inaugural « Spring Bloom » pour les clients et partenaires de Sud Afriqueen présence du fondateur Richard Gottehrer.

L’année dernière, la société a nommé une série de dirigeants en Afrique du Sud, au Kenya et au Nigeria.

La société a également récemment nommé un nouveau directeur pour l’Afrique de l’Ouest, Lanré Macha.

Basée à Lagos, au Nigeria, Masha relève du vice-président exécutif de l’entreprise, responsable de la stratégie, Prashant Bahadur, et travaille aux côtés de Ben Oldfield, vice-président du développement des marchés pour l’Afrique.

L’expansion de The Orchard en Afrique arrive à une période de croissance significative pour le secteur de la musique enregistrée en Afrique subsaharienne, qui est devenue la région de musique enregistrée à la croissance la plus rapide au monde en 2022 (+ 34,7 %), selon l’IFPI, pour devenir la seule région en dernier lieu. année pour connaître une croissance de plus de 30 %.

La région a également produit certaines des plus grandes stars mondiales de cette année, comme Rema, dont le hit Calme-toi Remix (Mavin / Jonzing World / Virgin Music) avec Selena Gomez (Interscope) est devenu le premier morceau dirigé par un artiste Afrobeats à atteindre un milliard de streams sur Spotify.

chez Réma Calme-toi était également n°1 du classement Shazam « Top 100 en 2023 », après avoir passé plus de temps au sommet du classement Shazam. mondial Graphique Shazam au cours de l’année écoulée que n’importe quelle autre chanson.

Masha du Verger dit qu’il se considère comme un « architecte culturel » et qu’il a pour mission de construire un écosystème pour renforcer la créativité en Afrique.

Sa carrière a débuté aux États-Unis, où il a travaillé pour Pepsico et Entreprise. En 2014, il a ramené l’expérience acquise dans ces entreprises au Nigeria, où, dit-il, il a jeté son dévolu sur l’industrie créative en plein essor du marché.

Masha a ensuite été nommé responsable du marketing puis directeur général de la musique chez TRACE Urban, où il a passé un total de huit ans.

Dans son nouveau rôle chez The Orchard, Masha dirigera les opérations de la société en Afrique de l’Ouest, offrant une expertise en matière de distribution, des stratégies de sortie et un soutien régional à la liste d’artistes et de clients du label de la société.

Il a également co-fondé le sous-label MARS (ou Mother Africa Reigns Supreme), où il signe et développe les talents africains émergents.

Grâce à The Orchard, Masha a déjà signé le duo hip-hop ghanéen R2Bees, qui a collaboré avec des artistes tels que Wizkid, Davido, King Promise et Wande Coal.

Masha a également dirigé les signatures de l’artiste gospel nigérian Ty Bello, de l’artiste afro-fusion MUIS, de la star afro-pop YKB et de Melodi de Port Harcourt, Nigeria.

En regardant vers l’avenir, l’exécutif affirme que sa « force motrice » est d’être « au service de l’industrie créative » en Afrique.

« Mon objectif est de nous élever, de nous voir raconter nos histoires d’une manière unique et à travers nos propres objectifs », explique-t-il.

Ici, dans le dernier volet de la série World Leaders de MBW, Masha raconte sa propre histoire de l’industrie musicale et propose ses prédictions pour l’avenir de l’industrie musicale sur le continent africain…


Comment êtes-vous arrivé dans le monde de la musique ?

Un de mes bons amis, AmilCar, m’a présenté de manière informelle au monde de la musique. Lui et l’un des plus grands DJ de Chicago de l’époque, Sean Mac, avaient une série de mixtapes qu’ils vendaient dans toute la ville.

Pendant l’une de mes vacances d’été à l’université, j’ai rejoint AmilCar pour l’aider à vendre les mixtapes et c’est ainsi que j’ai commencé mon voyage.

Au cours des années suivantes, nous sommes passés de la vente de mixtapes à la création d’une société de gestion et d’une petite société de médias de divertissement.


Quels ont été certains des moments forts de votre carrière jusqu’à présent ?

Honnêtement, je crois que je n’en suis encore qu’à mes débuts dans mon parcours professionnel, mais voici quelques étapes clés que j’ai accomplies :

Lancement de TraceLive (une plateforme de musique live) à Lagos, au Nigéria ; lancement de Trace in the city : une tournée des campus de 11 villes à travers le Nigeria et lancement de Trace TV au Ghana.

Amener le légendaire photographe Chi Modu à exposer au Nigeria (en partenariat avec Budweiser) pour la première fois avant son décès.

Travail sur la campagne Jameson Brand Heard & Seen qui a lancé Tems’ Essaie-moi single qui est devenu à l’époque l’un des plus gros disques au Nigeria.

Organiser et développer Art X live (avec l’équipe Art x Lagos) qui sert une intersection entre l’art et la musique.


Vous avez auparavant travaillé chez Trace Media pendant huit ans. Parlez-nous de la manière dont votre expérience dans ce rôle a éclairé votre approche de votre rôle actuel chez The Orchard ?

J’ai appris très tôt chez Trace que si je voulais réussir dans le secteur de la musique, je devais entretenir de bonnes relations. C’est probablement l’un des outils clés dont je dispose actuellement dans mon rôle chez The Orchard.

Nous sommes dans le secteur des personnes et, au fil des années, j’ai pu nouer de la bonne volonté auprès des artistes et de l’industrie en général. Ces relations constituent désormais le fondement de nouvelles opportunités permettant de créer davantage de valeur pour nos partenaires.


Comment se positionne actuellement The Orchard en Afrique de l’Ouest ?

Le positionnement pourrait impliquer que nous sommes dans une course et je ne le vois pas de cette façon. Je pense que The Orchard est le mieux placé pour créer de la valeur partagée pour nos partenaires et c’est mon énoncé de mission : créer de la valeur pour nos partenaires et grandir ensemble. Nous sommes ici depuis longtemps et c’est un marathon, pas un sprint. Un mot à Nipsey Hussle.


Quels sont les plus grands défis pour le secteur de la musique en général en Afrique de l’Ouest et subsaharienne ?

Le coût des données mobiles associé à l’accès au revenu disponible sont sans doute deux des plus grands défis pour le secteur de la musique en Afrique subsaharienne. Ici, les données sont pré-achetées (contrairement à d’autres régions du monde proposant des forfaits de données illimités).

« Le coût des données mobiles associé à l’accès au revenu disponible sont sans doute deux des plus grands défis en Afrique subsaharienne pour le secteur de la musique. »

L’accès aux services de streaming est actuellement encore trop cher pour réaliser pleinement le potentiel des jeunes mélomanes africains, qui représentent environ 70 % de la population totale.

De plus, les spécialistes de la gestion des artistes et du secteur de la musique en sont encore à leurs balbutiements ou à leurs premiers stades de développement sur tout le continent. Cela représente un défi pour faire évoluer les carrières des artistes et développer l’écosystème.


Quelles tendances observez-vous sur le marché et que nous devrions connaître ?

Nous constatons une croissance constante sur toutes les plateformes musicales avec de nouveaux entrants comme Audiomack, Boomplay, TikTok et Meta qui rendent la musique plus accessible.

« Nous constatons une croissance constante sur toutes les plateformes musicales avec de nouveaux entrants comme Audiomack, Boomplay, TikTok et Meta qui rendent la musique plus accessible. »

Les jeunes Africains trouvent également leur voix et commencent à tourner le dos à l’idée selon laquelle l’Occident est le pourvoyeur de tout ce qui est cool. Je vois de plus en plus d’enfants qui veulent devenir des « géants africains » « fabriqués à Lagos ».

Être Africain à travers le monde est en fait une monnaie sociale à l’heure actuelle.


Où se trouvent les plus grandes opportunités pour les artistes de la région ?

Exploiter les chiffres sociaux du continent et se forger une réputation grâce à la communauté et à la collaboration. De plus, développer et perfectionner leur art selon les normes mondiales sera l’une des clés du succès des artistes de la région.


Sur quels marchés de la région voyez-vous actuellement le plus grand potentiel de croissance ?

Chacun des marchés régionaux est particulier. L’Afrique australe a historiquement la plus grande audience monétisée nationale, mais toutes ont un potentiel élevé à mesure que certains obstacles au commerce panafricain sont levés.

Ceux-ci incluent les coûts de données et les voyages sans visa à travers le continent. Le véritable potentiel de croissance réside donc dans le développement de notre marché local et dans la facilitation de la diffusion de la musique à travers le continent et au-delà.


Vous avez déjà signé quelques artistes via The Orchard, pourriez-vous nous parler de ces artistes et quelles sont vos ambitions à leur égard ?

Bien que The Orchard se concentre principalement sur le travail avec des labels indépendants, certaines de mes premières signatures sont des artistes. Je crois sincèrement en leur potentiel ou j’ai vu une opportunité où nous pourrions leur apporter plus de valeur. Un artiste comme TY Bello est un incroyable artiste gospel qui a été blasé par de mauvaises pratiques commerciales dans le passé et qui trouve plus facile de faire affaire avec nous.

« Mon nom est l’atout le plus précieux que je possède, donc mettre mon nom derrière n’importe quel artiste est un engagement que je ne prends pas à la légère. »

Nous avons récemment signé le légendaire duo ghanéen R2Bees et prévoyons d’étendre leur succès via notre réseau mondial.

Nous développons également des artistes tels que MUIS et Melodi qui sont préparés par nos labels partenaires pour un succès futur. Mes ambitions sont partagées avec nos partenaires ; contribuer à faire évoluer leur marque et à développer de futures superstars mondiales, tout en faisant de bonnes affaires.

Mon nom est l’atout le plus précieux que je possède, donc mettre mon nom derrière n’importe quel artiste est un engagement que je ne prends pas à la légère. Nous y sommes ensemble jusqu’à ce que nous GAGNEONS.


Quelles sont vos prévisions pour le secteur du streaming musical en Afrique de l’Ouest et en Afrique subsaharienne dans un avenir proche ?

Futur proche : cela signifie que, dans un à deux ans, nous connaîtrons une croissance régulière et soutenue malgré des vents économiques contraires à l’échelle mondiale qui échappent à notre contrôle.

Ensuite, accélérer la croissance dans 5 à 10 ans à mesure que ces obstacles seront surmontés et que le plein potentiel de tous les marchés locaux sera pleinement exploité.


Pourriez-vous présenter vos plans et votre stratégie pour 2024 et au-delà ?

Créer des opportunités pour nos partenaires de se développer, de faire de bonnes affaires qui peuvent évoluer et développer de futures superstars mondiales. Puis répétez.


S’il y avait une chose que vous pouviez changer dans le secteur de la musique, laquelle serait-elle et pourquoi ?

La valeur accordée aux récompenses, car ce sont les opinions de quelques personnes qui, pour la plupart, n’ont pas le contexte nécessaire pour mesurer l’impact culturel ou les sentiments que la musique peut susciter chez les auditeurs.

La musique n’est pas un sport de compétition, c’est ce à quoi ressemblent nos émotions collectives à ce moment-là.

Les dirigeants du monde sont soutenus par PPL, un important collecteur international de droits voisins, avec des opérations de premier ordre qui aident les artistes interprètes et les titulaires de droits d’enregistrement du monde entier à maximiser leurs redevances. Fondée en 1934, PPL collecte des fonds en Afrique, en Asie, en Australie, en Europe et en Amérique du Nord et du Sud. Elle a collecté plus de 500 millions de livres sterling à l’échelle internationale pour ses membres depuis 2006.