L'IA créant des genres musicaux «potentiellement nouveaux» alors que les artistes prennent le contrôle, dit l'étude de stabilité de l'IA

L'IA est déjà en train de remodeler la culture musicale et de créer des genres musicaux «potentiels» alors que les artistes adaptent la technologie, selon un nouveau document de recherche.

L'article, écrit par des chercheurs à Stabilité ai et intitulé Musique et intelligence artificielle: tendances artistiquesanalysé 337 «œuvres de musique» liées à l'AI pour répondre à la question «Comment les artistes utilisent-ils l'intelligence artificielle pour faire de la musique?»

La réponse courte? « L'IA est principalement utilisée comme outil de co-composition et de conception sonore, mais est également fortement utilisé pour la génération de paroles. »

Surtout, le document de recherche a laissé de côté les «créateurs occasionnels», comme ceux qui pourraient utiliser des outils qui créent des chansons à partir de zéro comme Suno et Udioet axé sur les artistes professionnels.

Parmi eux, les artistes utilisent principalement des outils d'IA pour augmenter leurs processus créatifs, leur permettant de «conserver l'agence artistique», a indiqué le journal.

Cependant, certains artistes explorent intentionnellement la perte de l'agence créative provoquée par l'IA, permettant à certains aspects de leur processus créatif d'être guidés par l'IA ou d'autres utilisateurs de l'IA.

«Les artistes aiment Holly Herndon, Grimeset Sevdaliza ont publié des modèles d'IA de leurs voix, permettant aux autres de créer de la musique en utilisant leurs ressemblances vocales », a noté le document de recherche.

«Ce développement introduit un nouveau degré d'interaction entre les artistes et leur public, permettant des collaborations qui transcendent les frontières créatives traditionnelles.»

Notamment, les chercheurs ont constaté que le débat en cours sur le droit d'auteur dans la musique générée par l'IA est l'une des principales raisons pour lesquelles certains artistes créent des ensembles de données à partir de leur propre musique pour que l'IA puisse jouer.

«L'évolution du paysage juridique autour des ensembles de données de formation a poussé les artistes à devenir plus délibérés dans l'approvisionnement de leurs propres données de formation. En tant que tels, les artistes organisent des ensembles de données pour une formation personnalisée pour élaborer leur son unique, un peu comme des synthétiseurs de programme de concepteurs sonores.»

Les chercheurs se sont également concentrés sur les innovations rendues possibles – ou du moins beaucoup plus faciles – par l'IA, comme la création de nouveaux sons «étranges», ou la capacité de l'IA à traduire les paroles en plusieurs langues.

Ils ont noté le groupe K-pop Midnattsingle 2023 Mascaradequi a des versions en anglais, coréen, japonais, chinois, espagnol et vietnamien, et Lauv's Je t'aime comme ça en anglais et en coréen.

Une autre innovation est la capacité de l'IA générative à transformer une chanson d'un genre à un autre.

« Avant, les musiciens ont dû consacrer des années à apprendre un genre spécifique. Maintenant, l'IA peut mélanger et produire de la musique dans plusieurs (et potentiellement de nouveaux) genres », ont constaté les chercheurs.

«Avant, les musiciens ont dû consacrer des années à apprendre un genre spécifique. Maintenant, l'IA peut mélanger et produire de la musique dans plusieurs (et potentiellement nouveaux) genres.»

Pons et al, «Musique et intelligence artificielle: tendances artistiques»

L'article s'est également concentré sur le «recul culturel» contre la musique générée par l'IA et a entraîné des parallèles entre la révolution de l'IA et des changements technologiques antérieurs qui ont été résistés par beaucoup lorsqu'ils ont modifié la création de la musique.

« L'utilisation d'échantillons a été une fois dénoncée comme un« vol »artistique plutôt qu'une véritable créativité», indique le document de recherche.

«De même, les utilisateurs de réduction automatique ont été critiqués pour modifier la qualité naturelle de la voix, souvent considérée comme une authenticité vocale compromettant…

«Ces cas soulignent l'évolution de la nature de l'évaluation artistique, où le scepticisme initial peut se transformer en validation historique et signification culturelle», ont écrit les chercheurs.

« Les parallèles avec les récits passés montrent que les tendances actuelles et le recul culturel ne sont pas nouveaux. »

«Alors que l'IA continue de se développer, son influence sur la musique devient notable, mais toute l'étendue de son impact sur la musique et la culture populaires reste incertaine.»

Pons et al, «Musique et intelligence artificielle: tendances artistiques»

Le papier a noté que l'introduction du cadre de fer en pianos «a permis aux compositeurs comme Beethoven pour repousser les limites de l'expression musicale. Il a permis d'augmenter la tension des cordes, élargissant le potentiel du piano à la fois en termes de son et de dynamique. »

Et l'introduction d'amplificateurs «a facilité la montée des genres comme le rock, le blues et le jazz», a noté le document, tandis que «les tambours, les échantillonneurs modernes et les innovations technologiques clés qui ont influencé le développement de nouveaux genres musicaux».

Les chercheurs ont souligné l'impact culturel que la musique d'IA a déjà eu, des millions de flux que la musique générée par AI a reçue sur les plates-formes de streaming, à la popularité du morceau « Fake Drake » Coeur sur ma manche Il y a quelques années.

Il a noté que la technologie a permis la sortie de la musique d'artistes établis qui n'auraient autrement pas été possible, comme Les Beatles' De temps en tempsqui a utilisé des techniques d'IA pour restaurer John LennonLa voix de la voix enregistrée sur une boombox en 1978, et les voix de l'IA imitant Randy Travispermettant au country star de sortir une nouvelle chanson plus d'une décennie après avoir perdu sa voix en raison d'un coup.

Enfin, l'article note qu'à ce stade précoce du développement de l'IA, la trajectoire future de l'IA dans la musique reste claire.

«Alors que l'IA continue de se développer, son influence sur la musique devient notable, mais toute l'étendue de son impact sur la musique et la culture populaires reste incertaine.»