« Pour développer le marché des outils de création musicale, tournez-vous vers Canva et Figma. »

Dans l’éditorial suivant, Adam Hasslert (photo), PDG de la plateforme de création musicale Soundation, affirme que le marché des logiciels de création musicale a la possibilité d’être plus grand, si les entreprises peuvent « supprimer la masse de friction qui accompagne le démarrage avec logiciel de musique, l’apprendre et collaborer avec lui ».


La création musicale a beaucoup de frictions – il est difficile de démarrer, difficile d’apprendre et difficile de collaborer. Pour commencer à créer une chanson et la faire franchir la ligne d’arrivée, un créateur doit déplacer le contenu entre plusieurs services.

Cela peut être fastidieux et volumineux, deux éléments qui ne sont pas idéaux dans un flux de travail créatif.

Les outils de création musicale pourraient apprendre une chose ou deux d’autres domaines créatifs, où la friction dominait autrefois mais a depuis été considérablement réduite. La conception graphique, la conception de sites Web et la conception d’applications mobiles étaient considérablement limitées par la formation et/ou l’accès à des logiciels coûteux, mais sont maintenant devenues plus largement accessibles à tous grâce à des outils Web avec une expérience utilisateur fluide et sans friction.

Les stars des outils de conception graphique, Canva (valorisé 40 milliards de dollars) et Figma (vendu 20 milliards de dollars à Adobe), ont rendu l’expérience utilisateur plus ou moins fluide. Qu’est-ce qu’ils ont en commun? Ils ont été conçus dès le départ pour être des outils Web collaboratifs.

Canva a supprimé toutes les frictions pour commencer en permettant aux utilisateurs de commencer à concevoir avec leur outil sur leur site Web, où la création d’un compte est d’abord requise lorsque l’utilisateur souhaite exporter ou enregistrer son travail. Ils disposent d’une vaste bibliothèque de contenus en ligne, tels que des modèles prêts à l’emploi, des photos, des images et des vidéos, entièrement intégrés à l’outil. Ils proposent également des cours en ligne gratuits pour ceux qui souhaitent développer et maîtriser davantage leurs compétences en conception.

Figma se concentre sur les professionnels du design et a rendu la collaboration en temps réel sans friction. Avant Figma, les concepteurs utilisaient des applications de bureau telles que Sketch ou Adobe XD pour concevoir et InVision pour créer des prototypes.

Les quelque 4 millions d’utilisateurs de Figma partagent des kits d’interface utilisateur, des plugins et des modèles dans leur communauté en ligne. Chaque conception ou prototype est accessible en un seul clic pour tout le monde, des co-concepteurs aux collègues et clients, avec des liens en lecture seule et des fonctionnalités intégrées.


Création musicale – création dans les sables mouvants

Le succès des applications de conception graphique Canva et Figma, avec leurs énormes valorisations, aide à démontrer le potentiel de marché qui pourrait venir de la musique, lorsque les frictions sont réduites. Si la production musicale suit leur exemple et simplifie l’expérience utilisateur pour les créateurs de tous niveaux d’expérience, nous verrons plus de personnes intéressées et passionnées par la création. Ce n’est tout simplement pas encore le cas.

Le plus grand obstacle à l’heure actuelle dans la création musicale est que les stations de travail audio numériques (DAW) les plus populaires sont conçues comme des applications de bureau traditionnelles à utilisateur unique. Ces applications doivent être téléchargées et installées avant de pouvoir être utilisées, puis ne peuvent être utilisées que sur un seul appareil. La collaboration en temps réel est inexistante et le partage est douloureux. Les créateurs doivent exporter leurs tiges, les compresser et les télécharger sur Dropbox pour partager leur travail, ce qui enlève la magie de la co-création en temps réel.

Les plugins sont utilisés dans plus ou moins chaque production et sont une partie très importante de la boîte à outils de conception sonore d’un producteur. Les plugins sont également des applications de bureau qui sont installées sur un appareil spécifique et utilisées dans la DAW, ce qui rend les préréglages difficiles à déplacer et non partageables entre les utilisateurs. Partager des préréglages entre utilisateurs et permettre aux clients potentiels de les tester avant de les acheter est sans doute la plus grande opportunité de croissance dont disposent aujourd’hui les sociétés de plugins.

De nombreuses étapes du flux de travail de création ne sont pas intégrées dans les DAW de bureau et sont hébergées par des tiers distincts en ligne, comme la recherche d’échantillons, la maîtrise de l’IA, la distribution et les services de collaboration, ce qui ajoute de plus en plus de friction à chaque étape. Et il n’y a pas de communauté en ligne intégrée pour se connecter, apprendre ou partager des échantillons, des préréglages et des projets. Les créateurs apprennent souvent par essais et erreurs et via des vidéos YouTube. Chacun de ces exemples est très différent des processus simplifiés disponibles avec Canva et Figma.



Les DAW deviendront des outils Web

Le DAW de bureau a révolutionné la création musicale au cours des 20 dernières années. Il a permis à toute personne disposant d’un ordinateur capable de faire de la musique dans sa chambre, plutôt que d’avoir à louer un studio physique coûteux à l’heure. La DAW de bureau est toujours supérieure à une DAW Web à bien des égards, y compris la capacité d’enregistrer de l’audio avec une faible latence, le mixage avec un routage audio avancé et les milliers de plug-ins disponibles pour créer n’importe quel son.

Cependant, les créateurs perdent des éléments extrêmement vitaux qui sont essentiels au processus créatif. La friction au sein de ces DAW de bureau réduit considérablement les capacités de l’utilisateur à démarrer rapidement, à apprendre au fur et à mesure et à collaborer avec les autres.

Je peux voir une croissance sur ce marché car les DAW Web suppriment cette friction, comme en témoignent des applications comme Canva et Figma. Le marché changera radicalement lorsque les utilisateurs pourront se diriger vers des DAW en ligne et commencer à créer sans avoir besoin de s’inscrire ou de se connecter à un compte. Pour les nouveaux créateurs, des guides étape par étape aideraient les créateurs à parcourir leur premier projet, en leur montrant comment utiliser la plate-forme. Après avoir terminé leur parcours et souhaitant exporter ou enregistrer leur travail, les utilisateurs seraient invités à se connecter ou à créer un compte, idéalement avec leurs comptes Google ou Facebook existants pour une expérience utilisateur fluide.

La puissance de traitement des applications Web s’est considérablement améliorée ces dernières années. Cela est principalement dû à Google et WebAssembly Threads, mais le traitement des DAW en ligne n’est toujours pas au niveau des DAW de bureau. Cela ne veut pas dire que les créateurs ne peuvent pas et n’auront pas une expérience de production positive sur ces DAW Web – ils le feront très certainement. Mais pour entrer dans cette prochaine étape du potentiel du marché et réduire les frictions dans l’industrie, des défis tels que l’accès à des plugins plus professionnels, la mémoire disponible et la latence audio via le navigateur restent à résoudre.

Je suis pleinement convaincu que les DAW seront également en ligne, tout comme Figma et Canva. En amenant la conception entièrement dans le cloud, ces applications ont défié Sketch et Photoshop, de la même manière que Google Apps a défié Microsoft Office – et il est temps que la création musicale fasse de même. En webifiant les DAW et les plugins, nous permettrons à davantage d’utilisateurs d’essayer plus facilement la production musicale, d’apprendre plus rapidement et d’inspirer davantage d’entre eux à devenir des producteurs passionnés. Nous élargirions le sommet de l’entonnoir et augmenterions la collaboration et le partage, ce qui développerait le marché.L’industrie de la musique dans le monde