Rachel Chinouriri : Quelle tournure dévastatrice des événements Critique de l'album

La désencombrée professionnelle Marie Kondo fonctionne selon un principe simple : chaque objet de sa maison doit « susciter de la joie » lorsqu'elle le tient. Sinon, c'est sur le billot. Le terme japonais pour cette expression désormais populaire est « tokimeku », qui décrit aussi littéralement un cœur battant. L'artiste zimbabwéenne-anglaise Rachel Chinouriri dédie une chanson à Kondo à l'occasion de ses débuts, Quelle tournure dévastatrice des événements, maintenant publié dans une édition de luxe. « Je me débarrasse de tout/En commençant par toi », déclare-t-elle, sa voix rauque brisant à peine un murmure. Tout au long de l’album, Chinouriri fait l’inventaire, chassant le sentiment de picotement qui accompagne le bouleversement du statu quo.

« Les enfants vomissent dans le jardin », chante-t-elle à propos de nuits remplies d'alcool et de regret dans l'ouverture « Garden of Eden », ouvrant le thème de la purge de l'album. Le clic audible d'une cassette crée une ambiance nostalgique : avec des baisers inspirés des Sugababes et Lily Allen (« Never Need Me », « It Is What It Is ») et une production tonitruante rappelant Coldplay (« The Hills », « Cold Call »), Chinouriri se révèle fan de la pop britannique et des artistes alternatifs des années 2000. Ses modulations vocales néo-soul, ses références à l'ère Internet et ses paroles centrées sur l'expérience d'une femme à la peau foncée – « Je m'aime/J'aime ma peau » – la distinguent de ses prédécesseurs. La musicienne de 25 ans a développé un style de chant discret pour apaiser sa famille, qui la faisait périodiquement taire pendant les sessions d'enregistrement. Alors que des tourbillons de guitare sale menacent de la noyer sur « The Hills » et « Cold Call », elle ressemble à quelqu’un qui apprend à crier pour la première fois de sa vie.

Quelle tournure dévastatrice des événements documente une expérience distinctement noire de la classe ouvrière britannique. Sur la couverture, Chinouriri et sa guitare se tiennent devant une maison mitoyenne d'un domaine municipal drapée de drapeaux miniatures en forme de croix de Saint-Georges. « C'est vraiment facile pour vous de choisir une femme digne de votre appartement à West Croydon avec ces chaussures de routier », se moque-t-elle de sa ville natale du sud de Londres. Avec leur voix flûtée et leurs gazouillis d'oiseaux, ses chansons pourraient tenir sur la bande originale de la sitcom de Michaela Coel. Chewing-gum, à propos d'une femme anglo-ghanéenne de 24 ans essayant de perdre sa virginité. À travers l’humour, les accroches pop et les scènes d’intimité émotionnelle, les deux œuvres juxtaposent le dynamisme de la vie aux tristes réalités des logements sociaux.

Dans ses paroles, Chinouriri aborde des thèmes lourds comme le suicide, les troubles de l'alimentation et la dépression sans succomber à la pourriture cérébrale d'Internet. « Dumb Bitch Juice » est peut-être un slogan sur les réseaux sociaux, mais le ton blues de la voix de Chinouriri semble émaner d'une époque antérieure. « Je finirai par être celui/Qui paie toutes les factures/Pendant que ta famille me traite d'instable », prophétise-t-elle, s'imaginant abandonner un avenir radieux pour la validation d'un homme bon à rien. Elle chante avec une lassitude comme si elle avait vécu cette dynamique dans une vie antérieure ; il est plus probable qu'elle en ait simplement été témoin parmi une génération plus âgée. Se décevoir en pensant que vous pouvez transformer un perdant en un partenaire solidaire arrive aux meilleurs d'entre nous, comme l'affirme Clara Amfo, animatrice accomplie de BBC Radio 1, dans un discours radio de clôture.