Trailblazers est une série d'interview MBW qui met en lumière les entrepreneurs musicaux avec le potentiel de devenir les joueurs mondiaux de la puissance commerciale de demain. Cette fois, nous rencontrons Myrna Pérez, directrice générale du label régional mexicain régional, axé sur la musique, S1ento Records. Trailblazers est soutenu par TuneCore.
Lorsque Hybe se tourna sur le marché de la musique latine en pleine expansion, le géant coréen du divertissement savait qu'il avait besoin de quelqu'un qui pouvait combler l'écart entre l'ambition mondiale et l'authenticité locale.
Cette personne est Myrna Pérezl'exécutif nominé aux Emmy qui a été exploité pour diriger Records S1entoLe nouveau label régional régional axé sur la musique mexicaine d'Amérique latine.
Basée à Los Angeles, Pérez apporte un mélange unique de narration à impact social, de développement de contenu multiculturel et d'expertise des médias stratégiques à l'une des plus récentes entreprises de la musique latine.
« Tout ce que nous créons, des chansons aux histoires et aux visuels, est conçu pour générer une expérience qui vous émoure », a déclaré Pérez à MBW, décrivant sa vision du nouveau label.
Son rendez-vous représente un moment important pour l'expansion latine de Hybe. La société est entrée pour la première fois sur le marché de la musique latine en 2023 en acquérant de la musique exilée et a depuis renforcé sa présence régionale avec le type d'approche méthodique et de développement d'artiste qui a fait des superstars mondiales de BTS.
La carrière de Pérez couvre les initiatives d'innovation médiatique et d'impact social. Après avoir étudié à l'Université de Caroline du Nord à Chapell Hill et à l'Université de Melbourne en Australie, elle a travaillé à Los Angeles, Miami et Mexico, contribuant à des campagnes et documentaires à fort impact pour Netflix, Télémundo, Huluet Nbcuniversal.
Peut-être plus particulièrement, à Uni Nous Rêve en 2019elle a dirigé la campagne multimédia soutenant le Daca Affaire présentée devant la Cour suprême des États-Unis – un travail qui a remporté un prix Shorty et a démontré sa capacité à créer du contenu qui stimule le changement réel.
Elle était également la directrice fondatrice de BESE, une société de médias lancée par l'actrice Zoe Saldaña spécifiquement pour élever des voix marginalisées aux États-Unis. C'est pendant son travail chez Exile Content qu'elle a rencontré Hybe – et l'opportunité qui remodelerait sa carrière.
«Le dernier jour de la production [Pase a la Fama] À Mexico pour NBCU / Telemundo et Hybe en Amérique latine, le PDG de Hybe a demandé si je voudrais rejoindre l'équipe à plein temps « , se souvient Pérez. » J'ai dit oui immédiatement; C'était une opportunité que je ne pouvais pas laisser passer.
Cette opportunité a été centrée sur Pase à la Famale concours de réalité musicale que Pérez a aidé à créer et à développer. Le spectacle, produit en partenariat avec Exile Content Studio et Télémundoa été conçu pour découvrir de nouveaux talents dans le genre mexicain régional – mais il est devenu quelque chose de beaucoup plus important.
«Alors que le spectacle a commencé comme un format de divertissement, il est également devenu une plate-forme pour artistes émergents et un incubateur pour certains des talents les plus remarquables du Mexique et des États-Unis », explique Pérez.
Plus qu'une simple émission de télévision, Pase à la Fama a créé ce que Pérez décrit comme «une belle communauté d'artistes qui soutiennent, célèbrent et se font confiance».
C'est de cet écosystème que Records S1ento«Les trois premières signatures ont émergé: Muszale groupe gagnant du programme; Destinoun groupe qui incarne la musique mexicaine traditionnelle avec une touche pop / rock; et Faible Clikaun acte qui a déjà généré un engagement important des fans.
Ces artistes représentent plus que d'enregistrer des offres – ils font partie de Hybe Formation et développement (T&D) Processus, une approche que l'entreprise décrit comme «unique à Hybe en tant qu'entreprise mondiale, visant à améliorer leur talent artistique, à professionnaliser leurs projets et à les préparer à un public international».
C'est cette approche systématique du développement des artistes qui distingue Hybe sur le marché latin, où le genre mexicain régional a connu une croissance mondiale explosive.
«Je ne veux pas seulement lancer de la musique – je veux créer des univers. Au lieu de clips traditionnels, je veux faire des récits cinématographiques, guidés par une narration forte à travers des visuels, du style et du contenu.»
Myrna Pérez
La vision de Pérez pour S1ento va bien au-delà des fonctions traditionnelles de la marque de disques. S'appuyant sur ses antécédents dans les médias, la narration visuelle et les expériences immersives, elle vise à créer ce qu'elle appelle des «univers» autour de ses artistes.
«Je ne veux pas seulement lancer de la musique – je veux créer des univers. Au lieu de clips traditionnels, je veux faire des récits cinématographiques, guidés par une narration forte à travers des visuels, du style et du contenu», explique-t-elle.
Cette approche s'aligne parfaitement avec la philosophie plus large de Hybe de créer des écosystèmes d'artistes complets. Tout comme la société a connu un succès mondial massif pour BTS grâce à une combinaison de plateformes de musique de musique, de contenu, de marchandises et de fans comme Weverse, S1ento vise à appliquer des stratégies à 360 degrés similaires aux artistes latins.
Le timing ne pourrait pas être meilleur. La musique mexicaine régionale a permis des barrières culturelles et linguistiques, avec des listes de lecture et des stations de radio dans le monde entier, embrassant la fusion par le genre des sons traditionnels avec la production contemporaine.
Pérez voit un potentiel encore plus grand à venir. «Nous voyons une concentration accrue sur les rythmes et la fusion de genre, en particulier dans la musique mexicaine régionale, le mélange des corridos traditionnels avec le rap contemporain, le reggaeton et les influences urbaines», observe-t-elle.
Sous la direction de Isaac Leequi est devenu Président et chef de la direction de Hybe Americas En juillet, après le départ de Scooter Braun de ce rôle, Hybe Latin America s'est positionné comme une force transformatrice dans la région. Les enregistrements S1ento représentent un pilier clé de cette stratégie.
« Avec S1ento Records, nous voulons ouvrir un chemin pour que les artistes émergents se développent avec le professionnalisme, la discipline et la liberté créative », a déclaré Lee dans l'annonce de lancement du label.
Ici, dans une interview exclusive avec MBW, Myrna Pérez discute de son voyage vers Hybe, la vision derrière Records S1entoet ses prédictions pour l'avenir de la musique latine…
Pourriez-vous dire à nos lecteurs comment vous avez commencé dans l'industrie du divertissement et comment vous avez finalement rejoint Hybe?
J'ai toujours été passionné par la narration: que ce soit par le contenu, les expériences, la musique ou une combinaison des trois. Mon premier emploi hors de l'université a été à Fusion, travaillant comme journaliste couvrant le conflit. J'ai adoré être sur le terrain, rencontrer les gens derrière les histoires et comprendre les événements au-delà de ce que vous avez lu dans les nouvelles.
À la recherche d'un cheminement de carrière plus structuré, j'ai rejoint Zoe Saldana en 2017 en tant que productrice fondatrice de sa compagnie de médias à Los Angeles. Notre mission était de créer une plate-forme mettant en évidence des histoires inédites au sein de la communauté latine. De là, j'ai acquis de l'expérience dans un large éventail de projets, toujours axé sur l'élimination de notre communauté grâce à la narration.
J'ai développé du contenu pour Spotify, dirigé la première campagne multimédia à soutenir le DACA (qui a aidé à influencer avec succès la décision de la Cour suprême), a créé des expériences en direct de Música mexicana avec Tecate, a travaillé sur la campagne Selena de Netflix, a produit un documentaire sur la musique de Tejano et l'héritage de Johnny Canales, et développé de nombreux spectacles non scénarisés.
En travaillant chez Exile Content, j'ai créé et développé Pase à la Fama. Lors de mon dernier jour de production du spectacle à Mexico pour NBCU / Telemundo et Hybe Latin America, le PDG de Hybe a demandé si je voudrais rejoindre l'équipe à plein temps. J'ai dit oui immédiatement; C'était une opportunité que je ne pouvais pas laisser passer.
Vous avez joué un rôle clé dans le développement de Pase à la Fama. Quelle était la vision derrière la compétition?
La vision était double: créer une plate-forme pour les artistes émergents et servir d'incubateur pour des talents exceptionnels à travers le Mexique et les États-Unis, il y a tellement d'artistes incroyables sur des plateformes comme Tiktok ou YouTube qui n'ont pas les outils ou les ressources pour se faire signe ou gagner une exposition aux médias; C'était notre motivation.
Nous voulions également repérer des musiciens au-delà des chanteurs principaux, mettant en évidence d'autres instruments et les gens dans les coulisses. De plus, nous avons cherché à pousser le genre de manière créative à travers des défis de «flexion de genre», en prenant des classiques comme Fruta Fresca ou La rébellion et les réinventer dans un contexte Música Mexicana.
Dans quelle mesure le programme a-t-il été un succès en tant que plateforme A&R et Talent Development?
Les résultats parlent d'eux-mêmes. Les artistes qui sortent de Pase à la Fama sont incroyablement talentueux, prêts à grandir et bien préparés au niveau suivant de leur carrière.
Quelles sont vos ambitions pour le label S1ento Records récemment lancé?
À S1ento, mon ambition est d'intégrer l'ADN de Hybe de narration et d'expériences immersives dans les projets Música Mexicana. Je ne veux pas seulement lancer de la musique – je veux créer des univers. Au lieu de clips traditionnels, je veux faire des récits cinématographiques, guidés par une narration forte à travers des visuels, du style et du contenu.
Nous explorons également des collaborations avec des producteurs et des artistes d'autres genres, créant des sous-genres qui mélangent le Música Mexicana traditionnel avec des sons modernes comme Reggaeton et Rap. L'objectif est de favoriser les communautés, d'inspirer les mouvements et d'élargir la portée culturelle de la musique.
Comment S1ento est-il positionné en Amérique latine Hybe?
S1ento est une sublabel au sein de l'Amérique latine Hybe, conçue pour innover dans la musique mexicaine régionale tout en tirant parti de l'infrastructure et de l'expertise mondiales de Hybe.
Quels sont les objectifs stratégiques de Hybe pour le positionnement dans le secteur de la musique latine plus large?
L'Amérique latine Hybe vise à construire un écosystème musical à 360 °: identifier les talents, créer des expériences de fans immersives et raconter des histoires qui résonnent à l'échelle mondiale, tout en préservant l'authenticité des genres musicaux latins.
L'étiquette est lancée avec trois signatures de Pase A La Fama. Que recherchez-vous chez les artistes?
Nous recherchons des artistes qui pensent de manière globale de leur métier – pas seulement de la musique elle-même, mais comment elle se croit avec des visuels, du style, des médias sociaux et de l'engagement des fans. Je veux des artistes qui rêvent de grands, s'imaginent se produire pour des dizaines de milliers et sont prêts à mettre l'œuvre pour atteindre cette vision.
Le talent est important, mais la vision et le dévouement sont ce qui distingue vraiment les artistes.
Quelles tendances voyez-vous sur le marché?
Nous avons vu une concentration accrue sur les rythmes et la fusion de genre, en particulier dans la musique mexicaine régionale, le mélange des corridos traditionnels avec le rap contemporain, le reggaeton et les influences urbaines.
Cela crée de nouvelles opportunités d'expérimentation créative et de croissance du public.
Quelles sont vos prédictions à plus long terme pour la musique mexicaine régionale dans l'industrie mondiale?
La musique mexicaine régionale a déjà grandi. Alors que le public continue d'embrasser les genres latins sur les plateformes de streaming et les médias sociaux, je vois le genre continuer à évoluer et à atteindre des auditeurs internationaux plus diversifiés tout en restant enraciné dans l'authenticité culturelle.
Quelle est la leçon la plus importante que vous ayez apprise dans votre carrière?
La leçon la plus importante que j'ai loyée est de faire confiance à mon intuition. Les opportunités pour les femmes, en particulier dans la culture latine, peuvent être limitées. Mais j'ai appris que l'écoute de mon instinct conduit constamment aux bonnes décisions. Pour les jeunes professionnels, cela est crucial: votre perspective et votre énergie sont précieuses, et être sur le pouls de la culture est souvent plus important que les années d'expérience.
Si vous pouviez changer une chose au sujet de l'industrie musicale, quel serait-il?
Si je pouvais changer une chose au sujet de l'industrie musicale, je prioriserais la création d'un environnement plus diversifié et plus équitable, en particulier pour les femmes
La représentation est importante car elle apporte un plus large éventail de perspectives, stimule l'innovation et soutient la prochaine génération de leaders de tous horizons. Ceci est essentiel pour créer une industrie qui reflète vraiment son public mondial et est préparé pour l'avenir.
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