Revue: Blood Orange – « Honey Essex »

David Joseph Michael Hynes, Devonté pour le registre, les développeurs pour ceux qui l'ont toujours suivi, déjà champion de la vitesse et aujourd'hui encore Blood Orange: quel que soit l'alias, il reste un auteur qui va au-delà des catégories.

Honey Essex C'est la confirmation, un travail qui désarticule les genres et les récomposait sous des formes irrégulières et ne rassurantes jamais. Une expérience exploratoire qui traverse les oppositions des genres et des rythmes: nous passons de la piste de danse, à la pop ind, du funk languissant aux saveurs de jazz arrière. Tous fabriqués avec un naturel extrême et une simplicité de composition

Le disque s'ouvre avec vous regarder, éthéré, suspendu, déconnecté et pensant propre, une chanson dans laquelle le piano central devient de plus en plus abstrait sur une base presque cassée, tout d'abord, tout fait le pas vers un violoncelle rayé qui prend forme et scène dans la mélodie sonore de la mélodie sonore

Le violoncelle de Cæcillie Trier apparaît régulièrement, généralement à la fin des chansons, jouant des choses qui ne semblent pas aussi interstitielles que plutôt perturbatrices. Il y a des moments où les sons émergent soudainement, puis ils disparaissent tout aussi rapidement, étrangement déconnectés par tout ce qui les entoure: une explosion de claviers avant cela Quelque part entre les deux Début, une ligne de piano entre L'esprit chargé et vif de la lumière Ce qui semble être tombé de la ventilation d'une vieille pièce rave hardcore. L'alternance structurelle de la dernière Angleterre, les échos indépendants qui me rappellent le garçon gravement dessiné des meilleurs moments de Le train (croix du roi).

L'atmosphère qui domine est une mélancolie britannique de la fin de l'été, imprégnée de lumière oblique et de brouillard mince. Synthèseurs doux, guitares nettes, voix qui recherchent des harmonies mais transmettent la tristesse. En arrière-plan, la perte de la mère de Hynes qui imprègne les textes: Campagne évoque Londres et ses propagations pastorales, Westerberg entrelacer la mémoire et citer les remplacements. Il ne manque pas d'autres interpolations cultivées – Yo La Tengo, Ben Watt – qui élargissent la carte émotionnelle dans une intrigue de références partagées.

Les invités-caroline Polachek, le leader du tourniquet Brendan Yates, l'auteur-compositeur-interprète du Soudanais-canadien Mustafa, l'auteur Art-pop guatemaltec mabe fratti-soustraire la scène, dissolve dans la conception globale. Même les apparitions les plus surprenantes, brut qui fait écho à Elliott Smith L'esprit chargé ou Zadie Smith qui lit Lumière vivedes fentes discrètes restent, des étourdissements soudains plutôt que des effets spéciaux.

Honey Essex C'est un album qui ne cherche pas de consensus mais cultive l'agitation. Lorsque d'autres collent simplement les genres, l'orange sanguine construit une cartographie émotionnelle faite de fractures et de déviations, transformant essentiellement la fragmentation dans l'esthétique. Un travail qui reste sur vous, avec lucidité et férocité silencieuse.

Un talent irréductible, toujours plus loin.

Score: votez 9h00

Écouter immédiatement

Penser propre – l'esprit chargé – Lumière vive

Sauter immédiatement

Rien. C'est une écoute fantastique de ce disque du début à la fin.

Liste de piste