The Weather Station: Humanhood Album Review

Dans «Irreversible Damage», la pièce maîtresse émotionnelle du septième album de la station météorologique, HumanitéNous entendons un auteur-compositeur et chef d'orchestre de Converse émouvant Tamara Lindeman et un ami. « Quand vous vous êtes déchaîné dans un million de pièces », demande l'ami sur la déformation des accords de synthé et une mélodie de saxophone sinueuse, « que pouvez-vous faire? » Pouvez-vous remettre les pièces ensemble? Comment essayez-vous? La conversation – mélangée pour que les voix humaines ne soient pas au-dessus ou devant leurs compagnons instrumentaux mais les tissés les associent – confondent le chagrin personnel et la catastrophe environnementale. La conversation, comme beaucoup de HumanitéN'annonce pas définitivement les questions qu'elle pose; Au lieu de cela, il est en train de se briser directement, considérez Equaily la destruction qu'elle a provoquée et le potentiel de reconstruction.

La station météorologique sort émotionnellement, patiemment belle musique depuis plus d'une décennie. Mais 2021 Ignorance Représentad in Breakthrough, un disque étonnant où le son du chanteur folklorique de Lindman a fleuri avec un groupe complet: basse, clés et guitare, plus deux batteurs, en saxophoniste et un fluctu. Une grande partie de ce record se concentre sur la crise climatique, et le deuil personnel de Lindeman lors de son déploiement – comment la perte d'espèces et la destruction des écosystèmes n'est pas seulement un échec politique ou studutural, mais peuvent également vraiment briser le cœur d'une personne. Son suivi, Comment se fait-il que je regarde les étoilesétait plus lâche et plus intime, à un compagnon plus calme IgnoranceL'audiote.

Pour Humanité, Lindeman s'est regroupé avec IgnoranceSecation du rythme, plus deux musiciens supplémentaires sur Woodwinds et Bass, et a passé deux séances à improviser à Canterbury Music Company à Toronto. Ces enregistrements ont ensuite été surcubés avec du banjo, du violon, de la guitare, des cordes, du synthé et des percussions. L'effort de groupe rend HumanitéLes chansons luxuriantes et courantes, apparemment propulsées par une logique de stagiaires qui est reconstituée lorsque vous l'entendez. De nombreuses chansons, y compris le « Mirror » jazzy ou le « ruban » douloureux, présentent des outros étendus et sans mot où les instruments dérivent. Ailleurs, les pistes instrumentales abstraites – «Descente», «Passage», «Aurora» – semblent offrir une chance de respirer; Pourtant, les paysages sonores créés par leurs wallops de crescendos statiques et rampants ont à peine laissé les tentes enchevêtrées de l'album s'évaporer.

La voix exquise de Lindman est, comme toujours, le centre gravitationnel du disque. À certains moments – comme sur la «couture» ou le «solitaire» – le chant peut devenir conversationnel ou devenir léger comme un murmure. Sa voix se sent proche de votre oreille et, si vous écoutez attentivement, vous pouvez entendre une note de tension, comme si elle savoure quelque chose qu'elle n'est pas tout à fait prête à partager. Lindeman vient par cette perspective fratturée et anxieuse honnêtement – Man de ces chansons a été écrite sur son expérience de la dépersionnalisation chronique qui a suivi la sortie de Ignorance. « Mon esprit péclatu, un peu / pensant les pensées sombres latyl », chante-t-elle HumanitéLa chanson-titre, « Je devrais admettre à quelqu'un / se sentir coupé ces derniers temps. » Elle se demande: « Étais-je une personne? »