Il y a beaucoup de saletés dans les engrenages : distorsion, parasites et autres sons altérés. Cela pourrait être révélateur : les membres du groupe – Dan Bitney, John Herndon, Douglas McCombs, McEntire et Parker, tous multi-instrumentistes – ont diversement noté la création difficile, longue et parfois frustrante de l’album. Logistics en a fait le premier album longue distance de Tortoise, non centré sur des gens faisant de la musique ensemble dans une pièce. Il y a des moments où l’on ressent ce processus détaché, un manque d’air qui aplatit certains détails. Cela dure rarement longtemps : un instrument ou un autre fera un grand geste, ou sera frappé dans le mix à la Lee Perry, poussé à travers un filtre et/ou dans le rouge. L’énergie destructrice de certaines décisions créatives témoigne du détachement du processus d’enregistrement – un cri par-dessus l’imposte – et donne lieu à un disque moins réconfortant et plus instable.
« Promenade à deux » se transforme enfin en quelque chose qui ressemble à un espace de détente classique de Tortue, bien qu’avec une approche plus grand écran, inhabituellement agrémentée d’alto et de violoncelle. À partir de là, en commençant par « A Title Comes », la seconde moitié du LP trouve un équilibre parfait entre le bruit du signal et le balayage cinématographique, avec des impulsions de vibraphone caractéristiques et des progressions de guitare évanouies se frottant aux sons d’orgue heureux de Terry Riley et au chug motorik. L’interstitiel « Rated OG », qui pourrait facilement doubler sa longueur sans perdre de sa vigueur, se précipite dans un groove éclaboussé, associant « Oganesson », qui maintient la propulsion, verrouillant la concentration avec une ligne de basse araignée qui se termine par une autre plongée dans une discorde graveleuse.
« Night Gang » est la grande finale. Cela s’ouvre comme une ballade abstraite de Shangri-Las, mais le chant ne vient jamais. Il y a des synthés consciemment anthémiques et une guitare de surf surdimensionnée qui suggèrent que David Lynch dirige Ben Huret la chanson sort sur un teasing de rock-dieu aux briquets juste avant le fondu. C’est plutôt drôle, en fait, et émouvant aussi. Vous sentez les blagues, les plaisirs adolescents dépoussiérés et sincèrement dépoussiérés à travers la distance et la sagesse accumulée. Vous ressentez les kilomètres et les styles que ces gars ont parcourus pendant plus de 30 ans de création musicale. Et même si l’obscurité de la première moitié du disque n’est pas résolue, le cadre s’est élargi et vous voyez la situation dans son ensemble. Il y a un certain réconfort là-dedans.
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