Warner Chappell Music a annoncé ce qu’il appelle une « expansion significative » de sa joint-venture avec Lilly Raye Music, la société de gestion et d’édition fondée par le directeur musical américain Edward Matthew.
Lilly Raye Music, basée à Stockholm, en Suède, a travaillé avec Warner Chappell Music sur des collaborations créatives entre les pays nordiques, le Royaume-Uni et les États-Unis.
Alors que les entreprises élargissent leur JV, Matthew occupe désormais un poste officiel de consultant auprès de Warner Chappell Music.
WCM indique que l’exécutif travaillera en étroite collaboration avec Lars Karlsson, directeur général de WCM pour les pays nordiques, l’Allemagne, la Suisse et l’Autriche ; Petter Walthinsen, responsable A&R de WCM pour les pays nordiques ; Shani Gonzales, responsable de WCM International A&R et UK MD ; et Ryan Press, président de WCM, Amérique du Nord.
Il continuera à diriger Lilly Raye Music conjointement avec le directeur A&R Justin Martinez. Matthew, originaire de Boston, a fait ses débuts dans la gestion d’artistes en travaillant avec Jay Sean, Louis Bell et Sebastian Mikael.
L’expansion de la coentreprise des sociétés comprend un partenariat stratégique créatif avec Parx Publishing, propriété de Tayla Parx, qui est également signée en tant qu’auteur-compositeur chez Warner Chappell Music aux États-Unis.
Parx Publishing et la JV ont déjà signé conjointement quatre écrivains, dont Albin Tengblad, Emelie Walcott, Gustav Landell et Oliver Frid.
Commentant l’accord, Matthew a déclaré que « Tayla n’est pas seulement l’un des meilleurs auteurs-compositeurs au monde, mais c’est aussi un véritable visionnaire ».
Il a ajouté: «Elle comprend les créations, elle comprend le marché mondial et peut exporter de la musique, il était donc facile de la faire entrer du côté commercial et de conclure un accord avec Parx Publishing. Nous avons fini par gérer la moitié de la liste de Parx Publishing, qui comprend un certain nombre d’écrivains et de producteurs clés en Suède.
Dans un autre mouvement, la JV a conclu un accord avec le producteur nominé aux Grammy Awards Tommy Brown, le fondateur de Champagne Therapy Music Group, qui les verra développer conjointement la carrière des écrivains.
La première signature de leur liste commune est l’écrivain, chanteur, ingénieur de mastering et producteur suédois Pontus Kalm, qui sort sa propre musique dans le cadre du duo GAMMAL, et a également travaillé avec des artistes et des écrivains tels que A Boogie Wit da Hoodie, Afrojack, BTS, ITZY, LE SSERAFIM, NCT 127 et TXT.
Les scénaristes et producteurs signés par la JV ont déjà travaillé sur des albums n°1 aux États-Unis, au Royaume-Uni et en Suède, dont celui d’Ariana Grande Postes et Dua Lipa Future Nostalgia (L’édition Moonlight). Ils ont également connu le succès en obtenant le single n ° 1 au Royaume-Uni avec Little Mix’s Douce mélodie.
« Tommy Brown est un expert en matière de développement d’auteurs-compositeurs pour créer des succès pour des stars mondiales telles que Ariana Grande, Blackpink, BTS et Justin Bieber », a déclaré Matthew à propos de l’accord avec Tommy Brown.
De plus, la JV a signé un nouveau contrat avec Straynané, que Warner Chappell décrit comme « l’un des producteurs les plus célèbres du hip-hop suédois ».
Il a travaillé avec des artistes comme Adel, Aden x Asme, Dree Low et Einár, produisant des chansons qui ont accumulé plus d’un milliard de streams rien qu’en Suède. Il a été nommé Producteur de l’année aux Swedish MPA Awards 2021.
WCM dit que, via la JV, Straynané a déjà participé à des sessions d’écriture avec Nova Wav, Tayla Parx et DannyBoyStyles de XO.
« L’approche d’Ed et Justin correspond parfaitement à la stratégie globale que nous poursuivons chez Warner Chappell Music. »
Guy Moot, Warner Chappell Musique
Commentant l’expansion de la coentreprise, le coprésident et directeur général de Warner Chappell Music, Guy Moot, a déclaré : « L’approche d’Ed et Justin correspond parfaitement à la stratégie globale que nous poursuivons chez Warner Chappell Music.
« Et s’associer à Tayla Parx et Tommy Brown pour recruter de nouveaux talents est un moyen incroyable d’étendre notre relation avec Lilly Raye. Notre partenariat a déjà produit des albums et des singles en tête des charts, et je suis sûr que d’autres suivront.
« Stockholm est une plaque tournante mondiale pour l’écriture de chansons. Nous aidons déjà les créatifs à franchir les frontières et nous sommes prêts à faire encore plus à l’avenir.
Ed Matthew et Justin Martinez, Lilly Raye Musique
Ed Matthew et Justin Martinez ont déclaré : « Stockholm est une plaque tournante mondiale pour l’écriture de chansons. Nous aidons déjà les créatifs à franchir les frontières et nous sommes prêts à faire encore plus à l’avenir.
«Nous tenons à remercier Lars, Ryan et Shani de Warner Chappell qui, dès le premier jour, ont compris notre vision de marier le génie technique suédois avec les artistes les plus pop des États-Unis, du Royaume-Uni et d’ailleurs.
« Maintenant, nous sommes ravis de collaborer avec des stars créatives telles que Tayla Parx et Tommy Brown pour trouver et développer encore plus de nouveaux talents. »
« Ed et Justin sont deux brillants créateurs qui sont venus des États-Unis et ont bâti une entreprise prospère ici en Suède parce qu’ils comprennent notre culture et notre scène musicale. »
Lars Karlsson, Warner Chappell Musique
Lars Karlsson a ajouté : « Ed et Justin sont deux brillants créateurs qui sont venus des États-Unis et ont bâti une entreprise prospère ici en Suède parce qu’ils comprennent notre culture et notre scène musicale.
« Ils sont également formidables pour connecter les talents des pays nordiques avec certains des artistes les plus en vue du monde entier. Nous sommes ravis d’écrire ce nouveau chapitre ensemble.
MBW a rencontré Lars Karlsson, directeur général de Warner Chappell Music pour les pays nordiques, l’Allemagne, la Suisse et l’Autriche, et Ed Matthew de Lilly Raye Music, à propos de la coentreprise élargie et de leurs prévisions pour le paysage des auteurs-compositeurs et de l’édition en Suède…
Comment est née la joint-venture Chappell/Lilly Raye Music et pourquoi avez-vous décidé de la développer ?
Ed Matthieu : La coentreprise a commencé par une conversation avec Ryan Press. J’ai connu Ryan à l’origine de mon séjour aux États-Unis et de la gestion de Lilly Raye en tant que société de gestion.
J’ai ensuite déménagé en Suède et j’ai commencé à avoir beaucoup de succès avec des écrivains et producteurs suédois, décrochant des numéros 1 et des succès mondiaux. Ryan m’a présenté à Guy [Moot]Cariane [Marshall]Shani [Gonzales] et Lars [Karlsson] et j’ai vu à quel point Warner Chappell Music était une grande entreprise. Nous avons commencé à travailler ensemble et avons eu beaucoup de succès, il était donc parfaitement logique d’élargir davantage notre partenariat.
Lars Karlsson : Nous avons établi une excellente relation de travail, avec Eddie et Justin emménageant dans notre bureau ici à Stockholm. Ils sont vraiment devenus des amis de la famille. Nous avons commencé à développer ensemble un nombre croissant de projets et savions que nous pouvions faire encore plus compte tenu de notre approche commune du processus créatif et de nos réseaux et connexions complémentaires.
Quels sont vos plans et objectifs pour la JV cette année ?
EM : Nous voulons obtenir plus de succès à l’échelle mondiale et battre des records, et nous voulons vraiment nous concentrer sur la construction d’une présence plus forte sur le marché asiatique. Nous avons connu une excellente course au cours de notre premier mandat avec Warner Chappell et, en fin de compte, nous voulons continuer avec de gros records mondiaux, tout en continuant à avoir une présence massive au niveau national. Avec Straynané, nous avons dominé le marché du rap suédois et nous voulons poursuivre ce succès et l’aider à se propulser sur la scène mondiale.
LK : Je veux juste faire écho à ce qu’Eddie a dit à propos de Straynané. C’est un énorme talent qui a conquis le marché suédois, et nous savons que nous pouvons l’aider à devenir vraiment mondial.
Que recherchez-vous chez les producteurs et auteurs-compositeurs avec qui vous travaillez ?
EM : Je recherche l’éthique de travail et l’ambition. Quelqu’un qui est prêt à être coaché et développé, qui veut écouter et apprendre et qui est passionné par ce qu’il fait avec une vision claire pour lui-même.
LK : Et je pense qu’un élément clé est qu’ils veulent construire une carrière internationale. Cela ne signifie pas seulement aux États-Unis et au Royaume-Uni. Comme l’a dit Eddie, nous nous concentrons vraiment sur l’Asie cette année, et nous voyons un nombre croissant d’écrivains suédois réussir avec des collaborations K-Pop. Il existe également de nombreuses opportunités à travers l’Europe, en particulier sur les grands marchés comme l’Allemagne.
Dans quelle mesure est-il compétitif dans le secteur de l’édition en termes de recrutement d’auteurs-compositeurs/producteurs en Suède ?
EM : La Suède est un pays en développement d’artistes/écrivains. La Suède a une longue histoire de développement de talents dès le début, donc je trouve qu’il est moins compétitif de signer des noms établis et plus de trouver quelqu’un avec un talent brut et de travailler avec eux pour développer leurs compétences afin de devenir des écrivains et des producteurs de classe mondiale.
LK: Je suis d’accord avec Eddie. Il y a moins de signatures de chéquiers ici, mais une compétition intense pour trouver et développer de jeunes écrivains qui ont le potentiel d’exploiter les opportunités mondiales.
La Suède abrite depuis longtemps certains des meilleurs auteurs-compositeurs et producteurs du monde. À quoi la Suède doit-elle son succès dans l’écriture et la production de chansons ?
EM : La Suède est un beau pays qui soutient les arts et ses créatifs. Dès les premières étapes de la carrière d’un écrivain, il est possible d’apprendre. Et puis vous regardez ses pères fondateurs – ABBA, Max Martin etc. – et le pays ne peut s’empêcher de se sentir inspiré. Les jeunes créatifs peuvent admirer certains des artistes et écrivains les plus performants au monde, et naturellement, cela leur donnera de l’espoir et le sentiment que tout est possible.
LK : Et j’ajouterais certainement le nom Denniz Pop à cette liste. Il a aidé à développer la carrière de Max Martin et tant de créatifs d’aujourd’hui ont été inspirés par leur succès. Nous sommes un petit pays, où un tel succès est bien noté. Nous parlions de « l’effet Björn Borg ». C’était un joueur de tennis si brillant qu’il a inspiré une génération à se lancer dans ce sport. En musique, nous assistons à « l’effet Max Martin ».
Quelles tendances créatives voyez-vous actuellement dans la communauté suédoise des auteurs-compositeurs et comment cela se reflète-t-il en termes d’artistes avec lesquels les auteurs et producteurs suédois travaillent dans le monde ?
EM : La mélodie voyage et est une langue mondiale – et les Suédois dominent la mélodie depuis si longtemps. Ils créent toujours de la mélodie et ces jours-ci, cela transparaît dans la K-Pop, la musique de danse et continue de créer de grands succès britanniques et américains. En un mot, les écrivains et producteurs suédois seront toujours en demande parce qu’ils conquièrent la mélodie.
LK : Je pense que, comme ailleurs, vous constatez un intérêt accru pour les sons locaux. Plus d’artistes pop locaux, ainsi que des stars du hip-hop, se produisent en suédois. La scène pop internationale a un peu ralenti au cours des deux dernières années, mais c’est cyclique, nous pensons qu’elle reviendra fortement dans un an ou deux et le travail que nous faisons ensemble maintenant nous aidera à surfer sur cette vague.
Vous avez également signé un partenariat avec Tommy Brown et sa société Champagne Therapy pour signer Pontus Kalm. Pourquoi vous associez-vous à Tommy Brown sur cet accord et quelles sont vos ambitions pour Pontus Kalm en tant qu’auteur-compositeur ?
EM : Il a été extrêmement avant-gardiste en identifiant les opportunités de collaborations culturelles entre les artistes de la scène coréenne en plein essor et les producteurs et auteurs-compositeurs hautement qualifiés basés sur des marchés comme la Suède.
Nous avons fait d’excellentes affaires ensemble dans le passé et avions pour vision de nous développer davantage dans la K-Pop. Donc, avec Pontus Kalm étant une force dominante en Suède, ainsi que sur le marché asiatique avec BTS, il était parfaitement logique de s’associer à lui. Jusqu’à présent, nous avons travaillé sur des disques mondiaux qui proviennent d’Asie et de K-Pop et on a l’impression que ce son se répand sur le marché international.
Quelles sont vos prédictions quant à l’impact que les auteurs-compositeurs suédois auront sur les succès mondiaux et les tendances musicales dans les années à venir ?
EM : Ils ont eu un impact depuis les années 70 et je ne vois pas cela ralentir ! Ils n’ont pas perdu un pas et les écrivains suédois s’en tiendront à ce qu’ils savent, c’est-à-dire que la mélodie est un langage global. Ils continueront à avoir du succès car la mélodie est toujours au cœur de ce qu’ils font. Et c’est pourquoi les Suédois domineront la musique mondiale dans un avenir prévisible.
LK : Je pense qu’à mesure que le cycle pop mondial reprendra, vous verrez des écrivains de partout dans les pays nordiques avoir des succès au sommet des charts internationaux. Le lien fort et croissant avec des artistes en Corée et au Japon est à surveiller. Nous construisons une base solide maintenant et nous allons en tirer énormément profit au cours des deux prochaines années.L’industrie de la musique dans le monde
