Good Sad Happy Bad: Critique de l'album All Kinds of Days

Dans un monde où des forces économiques insatiables favorisent l’inévitable poussée vers des solutions plus grandes, plus bruyantes et plus efficaces. plusGood Sad Happy Bad récupère le pouvoir de l'intimité et de la simplicité sur Toutes sortes de jours. Le quatuor, une mutation du groupe Micachu and the Shapes de Mica Levi, offre une approche puissamment intérieure de la guitare indépendante sur le deuxième album sous son nouveau nom, sorti avec une fanfare minimale appropriée fin 2024.

Toutes sortes de jours rappelle l'effet de tissage magique et d'inclinaison de Broadcast, l'étreinte utérine de My Bloody Valentine et les formes squelettiques des premiers disques de Cure. Ce « début » est une distinction importante : l’album se situe à l’opposé du spectre monumental des titans gothiques. Chansons d'un monde perdu. La plupart des chansons ici durent trois minutes ou moins, et la musique est tendre et brute, née de sessions instrumentales improvisées auxquelles les quatre membres du groupe, Levi, Raisa Khan, Marc Pell (alias Suitman Jungle) et CJ Calderwood, ont ajouté chant. Ce n’est pas un affront à la dream pop épique – que Levi a également abordée sur le single tentaculaire « slob air » de 2024 – mais il est revigorant d’entendre quelqu’un explorer avec autant d’élégance le chemin le moins fréquenté.

Toutes sortes de jours est peut-être très éloigné des grands traits artistiques de la plupart des musiques de guitare modernes, mais il est ambitieux à sa manière, discrètement et sans prétention. Le groupe explore des sujets importants – la maternité (« Mirror Mirror »), la perte (« After.Spirit ») et le changement (« Turbine »), tout en lançant un saxophone angulaire, des boucles vocales désorganisées et en déplaçant les textures électroniques dans un son ingénieux et toujours vivant. changement de mélange.

Il s'agit d'un record qui, avec insistance, fait plutôt que ditson expérimentation est confortablement nichée au cœur des chansons. « After.Spirit » complète un riff de guitare grêle avec une couche nébuleuse d'électronique et de textures de bois qui tombe comme l'ombre persistante du shoegaze. « Shaded Tree » est Radiohead agressé par un fou de saxophone de John Zorn ; et « Twist the Handle » utilise un riff de synthé minable et les boucles vocales submergées de Calderwood pour créer un paysage sonore perfide pour la liste de choses à faire bizarrement gazeuse de Pell.

Le groupe adopte une approche tout aussi discrète derrière le micro. Sur Nuancesl'album précédent de Good Sad Happy Bad, Khan est passé du clavier au chant principal. Mais la situation sur Toutes sortes de jours est plus fluide. Khan prend la tête de plusieurs des chansons les plus fortes de l'album, dont « Frontline », dont la mélodie suggère la beauté inquiétante et détachée d'un disque solo de Syd Barrett, et « Guiding Light », où elle livre la comptine de vos rêves instables, à la fois fragiles. et la compensation. Ailleurs, les boucles vocales de Calderwood fournissent la garniture spectrale du souffle garage-rock de « Lonely Well », tandis que le marmonnement d'ange souple de Levi, comme Mudhoney sur Mogadon, est parfait pour le statisme grunge de « Irresistible ».