Quand la pochette de Jackman. tombé, les gens ne savaient que penser de Jack Harlow debout là, les bras croisés et la poitrine nue. Je ne l’ai certainement pas fait. C’est peut-être ça Jackman. est aussi dépouillé que l’artiste : dépourvu de traits et peu peuplé de crochets. Il rappe sur des samples qu’il ne pouvait définitivement pas se permettre en 2018. Au lieu de nous dire à quel point il est riche maintenant, il laisse la luxueuse production parler d’elle-même. L’ouverture conflictuelle «Common Ground» était certes prévisible: Harlow s’en prend aux critiques de musique déconnectés et s’approprie culturellement les enfants blancs. Les harmonies hymnale divines du groupe de filles R&B des années 90 « When Will I See You Again (Intro) » du groupe de filles R&B Jade donnent le ton contemplatif. Un clip vidéo le ferait probablement rapper depuis une chaire.
Pour trois autres morceaux, Harlow raconte sa venue et se plaint un peu plus des échantillons de soul. Les tendances et les opinions des autres façonnent ses disques. Les internautes ont dit qu’il était trop commercial, alors pendant toute la durée de cet album, il se positionne comme un rappeur très sérieux. La flexibilité de ses compétences porte ses fruits dans des répliques telles que « Pas de sécurité, mes frères vont marcher, Will Ferrell », mais aussi patauge : « Mon pote vient de vaincre le cancer / J’appelle mon ex, pas de réponse. » Vous en gagnez un peu, vous en perdez un peu! Ce n’est pas menaçant dans une sorte de « garçon de la fraternité de l’Ivy League qui bouscule Nas pour se préparer à sa finale économique ».
À mi-chemin à travers Jackman., Jackman devient graveleux. Sa candeur sur « Gang Gang Gang » est saisissante. « Mon ami m’a tiré sur le côté comme, ‘Avez-vous entendu parler de Marcus?' » Harlow raconte une réunion entre amis d’enfance. « » Un groupe de filles disent qu’il les a violées à l’arrière d’une cible. « » Vous pouvez entendre sa rupture de naïveté enfantine alors qu’il traite cette information choquante. Il remet en question la loyauté aveugle et son rôle dans les excuses pour abus. C’est cru. C’est auto-interrogatif. Peut-être essaie-t-il de mettre fin aux accusations de sa vacuité. Peut-être qu’il a grandi en tant que personne.
C’est certainement un niveau supérieur à celui de son imitation de Shemar Moore sur Venez à la maison les enfants vous manquent. Jackman. prend des risques créatifs dans les commentaires sociaux qui sont souvent payants. « Blame on Me » met en valeur la flexibilité narrative de Harlow, rappant de manière touchante sur les effets de la masculinité toxique sur la psyché des hommes et des garçons à travers des perspectives multigénérationnelles. Il rachète le morceau précédent « It Can’t Be », où Harlow tente de mettre fin aux attachements au privilège blanc en énumérant des preuves de ce qu’il pense être son admirable moralité et son dynamisme sans précédent. Imaginez un 8 miles scène de battle rap si elle était dirigée par Scooter Braun. Comme la plupart des chansons, sa divagation moralisatrice est atténuée par un échantillon groovy.
Harlow affirme qu’il n’aime pas vraiment les personnages. Ce n’est pas tout à fait vrai. « No Enhancers » et « Ils n’aiment pas ça » crient Remercie moi plus tard-c’était Drake. Sur des rythmes pop-rap, il est dans le club en pensant qu’il n’y trouvera probablement pas sa femme. Ces dernières années, lorsque les rappeurs ont adopté ce qu’on appelle désormais la « rap thérapie » pour discuter de sujets sociopolitiques, cela a servi de marqueur de maturité personnelle et artistique. En caméléon qu’il est, Harlow saute sur cette vague pour donner de la profondeur à sa discographie.
Comme son prochain rôle dans Les hommes blancs ne savent pas sauter, ses flux et ses choix sonores sont des remakes – ses plus grands morceaux viennent directement des playbooks de Drake et Kendrick. Pourtant, le jeune homme de 25 ans se proclame « le garçon blanc le plus dur depuis celui qui rappe sur le vomi et les pulls ». L’angoisse des hommes blancs de Harlow n’est ni violente ni autoflagellante. Ces voies sont occupées par Eminem et Macklemore. Pendant un moment, il s’est contenté d’être un goober charismatique essayant de dominer les charts. La seule chose de valeur qu’il apporte est sa vérité. Cela peut le rendre antipathique, mais cela ajoute de la dimension à une ancienne découpe en carton.
