Les lignes qui commencent par des toasts se transforment souvent en lamentations, puis se transforment en menaces ou en prières, un flux suralimenté par les flux changeants de Mavi. Sa cadence allegro fréquente souligne avec quelle habileté il change de direction au sein des vers. « Silent Film », réglé sur des accords doux et un breakbeat traînant, est nonchalamment essoufflé : « Je roule la pâte et je la fais cuire/J’étais en train de jongler dans un monde si froid, tu viens d’enfiler un sweat à capuche/Je vois la limite et je la repousse, je me faufile par-dessus bord/J’ai fait un million de mon chagrin, aucun de mes gens n’est ressuscité », rappe Mavi, s’arrêtant subtilement – et étirant et comprimant les mots – pour garder le compteur. Même si l’ambiance de la jet-set est largement festive et décontractée, les turbulences sont constantes. Mavi le fait juste rebondir.
La production donne le vertige. Des trilles de flûte (« Denise Murell »), des échantillons de soul (« Landgrab », « Mender ») et des cuivres (« Triple Nickel ») sont enroulés en boucles dans des formes noueuses puis ébouriffés avec des touches aériennes et des tambours qui crépitent et claquent. « G-ANNIS FREESTYLE », produit par Reuben Vincent, est le plus distinctif, avec des coups de pied de basse épais et des effets doux qui sonnent comme Cacahuètes des adultes parlant avec des bouchées de tahini. Mais l’élégant cor en plusieurs parties et la boucle de cordes de « Typewriter » sont les plus excitants. Le producteur lilchick utilise chaque petit instrument et chaque texture de l’échantillon, créant ainsi une multitude de poches que MAVI et Kenny Mason peuvent parcourir avec leurs doubles temps astucieux. « J’ai été élevé dans la violence de la pauvreté/je mourrais avant de la ressentir à nouveau », rappe Mason, distillant l’éthos hardscrabble de la bande.
Les chansons les plus fortes expriment un sentiment d’ambivalence. « 31 Days » est un mouvement en avant, Mavi relayant ses pensées au fur et à mesure qu’elles surviennent, même lorsqu’elles s’affrontent. « Ne me demandez pas comment je nettoie ma conscience », dit-il à un moment donné, plus désireux de s’exprimer que de traiter. Et puis il y a le superbe « Landgrab », la dernière collaboration de Mavi avec Earl. En 90 secondes, le duo trace sournoisement une vision farfelue de la révolte noire, faisant référence à John Henry, Michael Olowokandi et Rick Owens dans un va-et-vient flou, idiot, sérieux et d’une précision exquise. C’est la mission de Mavi tout au long Le pilote: être toutes les versions de lui-même à la fois – le devin, le cracheur, le misanthrope, le YRN. Aucun de ces rôles n’est nouveau dans sa musique, mais ici, ce sont des co-conspirateurs plutôt que des soi-même distants.
