Punter : Critique de l’album de Punter | Fourche de pas

Le hurlement furieux de Nathan Burns est le son de quelqu’un qui crie sans relâche depuis des jours dans une pièce autrement vide. Sa ville natale de Melbourne, en Australie, détient le record du plus long verrouillage COVID-19 au monde, totalisant près de neuf mois. Dans un manifeste inclus avec l’album, le groupe punk anarchiste Punter décrit ses débuts éponymes comme une tentative de dévoiler un chapitre de l’histoire qui est rapidement balayé sous le tapis du « retour à la normale ». Punter ne se souciait pas de ce qui était «normal» auparavant, et ils sont furieux de la façon dont les restrictions pandémiques ont excusé les tactiques policières sévères contre les citoyens défavorisés et ont permis au gouvernement d’accorder des dispenses spéciales et des contrats privés lucratifs aux entreprises. (Leur manifeste est également pro-vax et distanciation sociale.) Écrit à la maison au plus fort de celui-ci, pariLa thèse de est succincte : Ils n’ont pas oublié et ne pardonneront pas.

Les cris de Burns à propos de ses amis qui perdent leurs esprits dans l’isolement tandis que «les travailleurs essentiels construisent des banlieues essentielles» cimentent l’album comme hardcore à la fois dans sa politique et son acharnement. Malgré tout leur poids et leurs coups, Punter est remarquablement agile. « Retirement Simulator » carène, avec les accords de puissance de Burns et les lignes de basse de Bella Steel rebondissant d’un sommet à l’autre et vice-versa. Juste au moment où la chanson commence à se sentir établie, ils laissent tomber le crochet en faveur d’un ver d’oreille complémentaire. À plusieurs reprises au cours de l’album, Steel et le batteur Nathan Revell fournissent des chœurs qui ajoutent une dimension mélodique et contrastent avec l’approche plus brutale de Burns. Pendant ce temps, Burns est plein de surprises. Plusieurs fois, son cri se transforme subtilement d’un aboiement sans mélodie à un gémissement, et soudain, il frappe de vraies notes. Même sur les chansons les plus répétitives de Punter, comme « Curfew Eternal », Burns hurle comme un loup puis se déchaîne avec un solo de guitare qui fouette complètement.

Léger sur ses pieds et plein de virages serrés, pari est aussi un enregistrement de multitudes émotionnelles. La rage et la dépression sont contrebalancées par l’humour, surtout lorsque Burns vise les riches, les « petites merdes » et bien sûr les cochons. L’introduction de l’album est une interprétation musicale d’ascenseur de « What the World Needs Now Is Love » surmontée par une rafale de commentaires. La manifestation anti-gentrification « A Minute’s Silence » examine ironiquement les valeurs que les défunts compatriotes du groupe sont morts pour protéger lors de la bataille de Gallipoli pendant la Première Guerre mondiale : l’étalement des banlieues, les pharmacies Chemist Warehouse et les chaînes de magasins régionales dans des structures en briques à la mode. . Burns clôt « State Breakfast » en ne grommelant pas un a cappella »Ouais», mais huit. C’est comme s’il ne pouvait pas décider quel loogie était le plus méchamment accroché et réalisa qu’ils étaient tous parfaits.