Il y a une scène sonore dans chanson stupide dans lequel le plan mélancolique d’Olivia s’accélère soudainement et se transforme en une course presque incontrôlable. La relation ne fait que commencer et les choses sont déjà sur le point de mal tourner. Personne ne le dit explicitement. La musique le dit pour eux.
C’est là qu’on réalise ce qu’il fait réellement avec ce troisième album : ne pas raconter une histoire d’amour qui se termine, mais cartographier avec une précision chronologique la manière dont l’amour altère le jugement depuis le début. Le titre est déjà un diagnostic, probablement prononcé par quelqu’un qui essayait d’être sarcastique et qui s’est avéré avoir raison.
L’album est divisé en deux faces, Girl So in Love et You Seem Pretty Sad, et la structure fonctionne non pas parce qu’elle est originale comme dispositif narratif, mais parce qu’Olivia y croit suffisamment pour l’aller jusqu’au bout sans céder à la tentation du single radio déconnecté du contexte. Vingt-cinq minutes de face A où chaque chanson pourrait être le début de quelque chose de beau, et vingt minutes de face B où rien ne revient à sa place.
La face A est construite sur l’euphorie en tant qu’état altéré de conscience. tomber mort c’est de la pop de chambre suspendue au moment précis où quelqu’un voit son petit ami faire la queue pour aller aux toilettes et le prend pour un ange sur les murs de Versailles. Ce n’est pas ironique. C’est littéralement ainsi que fonctionne un béguin sérieux, et Olivia le sait et le chante sans faire un clin d’œil au public.
Les papillons dans l’estomac résistent même dès les premiers signes. des asticots pour le cerveau est la chanson la plus inconfortable du disque : quand elle chante « Parfois, dans les moments les plus sombres, je souhaite même une tragédie/Parce que je sais qu’elle viendrait et prendrait très bien soin de moi », aucune distance ironique ne la protège. C’est une pensée que presque tout le monde a eue.
toi + moi = ♥ c’est le moment où il grave leurs noms sur le siège en cuir de la voiture, un geste stupide et indélébile comme tous les gestes qui comptent vraiment. La Jangle Pop est enfin arrivée dans l’orbite de Rodrigo et sonne comme si elle avait toujours été là.
Le tournant arrive et est violetqui ne raconte pas l’histoire de la rupture mais du moment d’avant : celui où l’on ne distingue plus ses désirs de ceux de l’autre. C’est la chanson la plus agitée de l’album, et elle ne se résout délibérément pas.
Le côté B commence à démolir avec Le remèdeprend conscience avec Supplié puis Robert Smith apparaît dans qu’est-ce qui ne va pas chez moi non pas en tant qu’invité de luxe mais en tant qu’interlocuteur naturel dans une conversation sur la misère post-rupture. Deux générations de malheurs romantiques voyageant à l’unisson. C’est l’un des moments les plus réussis de l’album, et ce n’est peut-être pas un hasard s’il survient lorsqu’Olivia cesse temporairement d’être l’unique protagoniste de sa propre histoire.
supplié et moins ils prennent une émotion compliquée et la rendent si aiguë qu’elle semble évidente. Comment mendier de l’affection invalide son éventuelle arrivée. Comme si le fait d’être bien laissé ne rendait pas la douleur moins physique. Ce ne sont pas des concepts nouveaux, mais dans sa bouche ils ont la qualité de choses dites pour la première fois.
les attentes, l’avant-dernier brise la tension avec une ligne de synthétiseur et un pont de voix masculines improbables. C’est la chanson dans laquelle Olivia décide d’élever ses standards, et elle le fait avec juste assez d’ironie pour ne pas ressembler à de la propagande motivante. «Maintenant, je suis sûre/je suis tellement évoluée», chante-t-elle sur un ton qui peut être sincère ou non. Probablement les deux.
fumée de cigarette il termine par un inventaire domestique : acceptation, une maison silencieuse, cinq bières au frigo, une seule voiture dans l’allée. C’est son moment et ça marche car il n’en tire aucune conclusion. Dis-moi quelque chose d’honnête pour que les souvenirs s’assombrissent, chante, puis laisse ta voix mourir. Il n’y a pas de réponse. Cela ne devrait pas être là.
Rodrigo a vingt-trois ans et sait déjà que la seule façon de faire de la musique sur ces choses sans paraître pathétique est de ne pas essayer de se protéger du ridicule.
« Tu as l’air assez triste pour une fille aussi amoureuse » est un disque réalisé par quelqu’un qui accepte de paraître à la merci de ses émotions parce qu’il n’y a pas d’alternative honnête. L’expertise technique est là, visible, mais ne prend jamais le dessus. C’est plus rare qu’il n’y paraît.
Un pas en avant. Bravo Olivia!
NOTE : 8h00
LES VOTES DES AUTRES
Pierre roulante – Note 9,00
Musique Clash – Note 9,00
Fourche – Note 8,30
Los Angeles Times – Note 8,00
À ÉCOUTER MAINTENANT
Stupid Song – The Cure – Qu’est-ce qui ne va pas chez moi avec Robert Smith
À SAUTER IMMÉDIATEMENT
Rien. L’album fonctionne bien du début à la fin. Une histoire racontée en musique.
